Wystawa „Sploty. Barbara Brukalska, Helena Syrkus i sieci modernizmu” prezentowana w Muzeum Architektury we Wrocławiu opowiada o dwóch z najważniejszych polskich architektkach XX wieku, związanych z grupą Praesens i kongresami CIAM. Ich równoległe biografie wielokrotnie się przecinały, zanim osobiste decyzje i polityczne wybory skierowały je w różne strony. Wystawa nie jest jednak opowieścią wyłącznie o biografiach, lecz opowieścią o modernizmie jako praktyce relacyjnej i o pogmatwanych losach awangardowych idei, o czym rozmawiamy z Aleksandrą Kędziorek, współkuratorką wystawy przygotowanej przez Instytut Pileckiego. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl W nagraniu wykorzystano kompozycję dźwiękową Barbary Kingi Majewskiej. Ilustracja: Widok wystawy „Sploty. Barbara Brukalska, Helena Syrkus i sieci modernizmu”, 2026, fot. Muzeum Architektury we Wrocławiu

Ciało pamięta smaki: przedszkolnego mielonego z buraczkami, barszczu Amino, czipsów duszków, rosołu po seksie, zbyt dużego kawałka tortu, pamięta też głód i przesyt. "girl dinner", książkowy debiut Justyny Hrycyk, składa się z takich właśnie dań i wspomnień Jedzenie staje się tu sposobem opowiadania o dorastaniu, samotności, pożądaniu, chorobie, wstydzie, pracy i ekonomicznych warunkach życia. Czy autorka lubi narratorkę, której oddała te doświadczenia? Czy "girl dinner" jest książką do śmiechu i czy nadaje się na scenę – o tym , a także o tym, czy osoba, która gotuje bez przepisów, mogłaby napisać książkę kucharską, rozmawiamy z Justyną Hrycyk, artystką wizualną, animatorką kultury, kuratorką wypoczynku, „torciarą” i założycielką Letniego Domu Kultury Krzętowisko, po jej dyżurze z autografem w Bęc Księgarni przy ul. Mokotowskiej w Warszawie. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni 2025-2026”. Fot. Emilia Oksentowicz

"Kompozycja astronomiczna" Stefana Knappa z 1973 roku – monumentalne dzieło podarowane przez artystę Olsztynowi z okazji obchodów pięćsetlecia urodzin Mikołaja Kopernika – jest punktem wyjścia dla wystawy w tymczasowej lokalizacji BWA Olsztyn. Relief wykonany z kwadratowych blach pokrytych wielobarwnymi emaliami znajduje się w atrium galerii, która jest obecnie w remoncie, nie jest więc dostępny dla publiczności. W oczekiwaniu na zakończenie prac remontowych, w tymczasowej siedzibie BWA w Hali Urania, oglądać można wystawę nawiązującą do dzieła Stefana Knappa. Prace zaproszonych współczesnych artystów odnoszą się do "Kompozycji astronomicznej", ale też swobodnie meandrują wśród skojarzeń inspirowanych biografią Knappa. O wystawie, którą można oglądać do września, rozmawiamy z Moniką Sadowską, dyrektorką BWA Olsztyn, a także z autorką koncepcji wystawy – Magdaleną Kreis. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Ilustracje: Stefan Knapp, Kompozycja astronomiczna, 1973, Atrium BWA Olsztyn oraz widok wystawy "Widok z góry", 2026, fot. Jakub Zdanowicz, BWA Olsztyn

„Postęp a Sezony w parku. Adaptacja” to trzecia edycja programu publicznego BWA Wrocław, realizowanego w Parku im. Lesława Węgrzynowskiego, obok przyszłej siedziby instytucji. Park jest tu nie tyle miejscem regeneracji, ile przestrzenią uczenia się relacji z ludzkimi i nieludzkimi sąsiadami. Adaptacja nie oznacza tu pogodzenia się z kryzysem, ale aktywną i twórczą odpowiedź. O tym, że postęp nie musi być przymusem ciągłego wzrostu, ale rozwojem sieci wzajemnego wsparcia, rozmawiamy z kuratorkami działania – Iwoną Kałużą, Joanną Synowiec i Magdaleną Weber. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Ilustracja: Uczestniczki warsztatu w Parku im. Lesława Węgrzynowskiego we Wrocławiu, fot. Agata Kalinowska Materiał powstał we współpracy z BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej, www.bwa.wroc.pl

Nagrodzona w konkursie Najpiękniejsze Polskie Książki 2025 publikacja „Brak lasu” jest rezultatem wieloletniego projektu Martyny Miller realizowanego na terenach Borów Tucholskich dotkniętych nawałnicą w sierpniu 2017 roku. Wydana przez Pamoja Press, jest połączeniem książki artystycznej, refleksyjnego eseju i otwartego archiwum, składającego się z fotografii krajobrazu i świadectw mieszkańców. W efekcie powstała opowieść o ekologicznej żałobie, trwaniu społeczności i przebiegu regeneracji biosfery. Z autorką, artystką i antropolożką Martyną Miller, rozmawiamy o książce, ale także o sposobach upamiętniania krajobrazu, który zniknął, o ludzkich emocjach i szczególnej roli materii ocalałej po katastrofie. Zamów książkę: https://sklep.beczmiana.pl/pl/p/Brak-Lasu/9962 Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Martyna Miller, https://noforest.com Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni 2025-2026”.

Na warszawskiej mapie sztuki pojawiło się nowe miejsce – Fotopol. To wspólna inicjatywa Kamili Bondar i Łukasza Gorczycy. Kamila szefuje Fundacji Sztuki Polskiej ING, a Łukasz współprowadzi Galerię Raster. Postanowili otworzyć galerię, jakiej w Warszawie brakuje – taką, która specjalizuje się w fotografii, pokazuje ją, promuje wśród kolekcjonerów i sprzedaje. Pierwsza wystawa, zatytułowana "Tutejsi", łączy klasyka fotografii Jana Bułhaka i jednego z najważniejszych współczesnych twórców tego medium – Kuby Dąbrowskiego. Ich twórczość dzieli stulecie, ale z pewnością mieliby o czym rozmawiać. O pomyśle na galerię Fotopol w dniu otwarcia galerii opowiadali nam jej założyciele , a o tutejszości rozmawialiśmy z Kubą Dąbrowskim. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fot. Kuba Dąbrowski, Warszawa, 2023, https://fotopol.pl

Niskonakładowe niezależne wydawnictwa nagrodzone w konkursie Najpiękniejsze Polskie Książki 2025, można latem oglądać w Bęc Księgarni w Warszawie. Niezależne wydawanie jest jednym z najciekawszych obszarów współczesnej działalności wydawniczej – pozwala na większą swobodę formalną, eksperyment z materiałem, formatem, typografią, obrazem i sposobem produkcji. W takich realizacjach decyzje projektowe.wynikają zarówno z ograniczeń budżetowych i technologicznych, jak i ze szczególnej dbałości o każdy element książki. O tegorocznych wystawach prezentujących efekty 66. edycji Konkursu Polskiego Towarzystwa Wydawców Książek, organizowanego od 1957 r., rozmawiamy z Magdaleną Frankowską, komisarką konkursu i uznaną projektantką graficzną. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana jest beneficjentką programu własnego Instytutu Książki „Certyfikat dla małych księgarni 2025-2026”. Fot. Alicja Bielawska, The Edge of the Vessel at the Height of My Mouth, Najpiękniejsze Polskie Książki 2025, wyróżnienie w kategorii Dział V. Sztuka (albumy i katalogi i książki fotograficzne), projekt graficzny: Pilar Rojo, Stefan Lorenzutti, Wydawnictwo Bored Wolves, Kraków, fot. archiwum Bęc Zmiany

Tytuł najnowszej wystawy artystki Izy Tarasewicz, można rozumieć jako uwolnienie potencjalności – energii i możliwości zakorzenionych we wspólnocie, pamięci oraz doświadczeniu przekazywanym przez innych. "Boom, czyli wybuch, staje się impulsem uruchamiającym narrację wystawy i siłą, która splata jej poszczególne wątki w opowieść o współdzielonej energii i nieustannym procesie przemiany” – pisze kurator wystawy Piotr Lisowski. Z Izą Taraseiwcz rozmawialiśmy nie tylko o tym skąd pochodzi tytuł, o pracach, które składają się na wystawę, o poszukiwaniu powiązań pomiędzy chaosem a porządkiem, ale także o doborze materiałów, które w praktyce artystki służą transformowaniu wiedzy w obiekty sztuki. Wystawę "Boom" prezentowaną we wrocławskiej Subiektywnej Instytucji Kultury 66P, można nadal oglądać w wersji wirtualnej: https://66p.pl/wystawa/boom-iza-tarasewicz/wirtualny-spacer Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Ilustracja: Iza Tarasewicz, Boom, 2021, dzięki uprzejmości artystki oraz Gunia Nowik Gallery Materiał powstał dzięki współpracy z 66P Subiektywną Instytucją Kultury, www.66p.pl

Tytuł wystawy queerowych artystów Michała Kowalczys i Michała Iwańskiego zaczerpnięty został z książki Agnieszki Osieckiej "Rozmowy w tańcu", w której autorka prowadzi dialog z samą sobą. Pisze: „Normalni ludzie, ludzie z sercem i z babcią, wyglądają jak wykopaliska. Jak anioły zostawione w szatni”. Kowalczys i Iwański też przyglądają się swoim emocjom i doświadczeniom. Ich prace podejmują próbę dekonstrukcji społecznych kodów i narracji, które kształtują normatywne wyobrażenia o tożsamości, pożądaniu i przynależności. Wystawa w BWA Wrocław Główny to efekt naboru prowadzonego przez instytucję w 2025 roku. Inspiracją do powstania prezentowanych na niej prac była m.in. lokalizacja i tożsamość miejsca, jakim jest wrocławski dworzec, gdzie jedną ze swoich siedzib ma wrocławskie Biuro Wystaw Artystycznych. Z twórcami wystawy rozmawiamy o "Lubiewie" Michała Witkowskiego, ale przede wszystkim o wystawie "Anioły zostawione w szatni", którą można oglądać do 26 lipca 2026 r. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Ilustracja: Michał Iwański, Ufam Tobie, 2025, dzięki uprzejmości artysty Materiał powstał we współpracy z BWA Wrocław Galerie Sztuki Współczesnej, www.bwa.wroc.pl

"PLOP – Polish Design Revue" to anglojęzyczne pismo o współczesnym polskim projektowaniu graficznym, wydawane przez Slanted Publishers we współpracy z Three Dots Type Foundry i Polish Graphic Design Foundation. PLOP nie jest zwykłym przeglądem portfolio ani eksportowym katalogiem dobrze zaprojektowanych rzeczy. To raczej mała, precyzyjnie pomyślana publikacja, która pyta, co dzieje się z lokalną kulturą wizualną, gdy trafia do globalnej dystrybucji i musi opowiedzieć siebie poza własnym kontekstem. Czy polski design potrzebuje dziś tłumaczenia? Czy dzięki niemu staje się bardziej widzialny, czy przeciwnie — traci część swojej chropowatości? O fundamentach PLOP, drugim wydaniu pisma, eskperymentach i spontaniczności w relacjonowaniu teraźniejszości rozmawiamy ze współtwórcami PLOP – Marianem Misiakiem i Rene Wawrzkiewiczem. Rozmawiała: Bogna Świątkowska, www.nn6t.pl Ilustracja: Okładka drugiego numeru czasopisma "PLOP", www.slanted.de/?s=plop