En su nativa Colombia, ella es una figura de alto vuelo. Fue una mujer que vivió de, para y por la poesía. Perteneció a llamada Generación Desencatada. Autora esencial, poeta mordaz, antologista aguzada y gestora cultural de mucha influencia en su país. Tuvo una niñez madrileña cuando su padre, el también poeta Eduardo Carranza, se desempeñó como agregado cultural de la embajada colombiana en España. Su nombre está inscrito en varias de las mejores y más conocidas antologías de poesía colombiana publicadas hasta el momento. Fue directora de la Casa de Poesía Silva de Bogotá desde su fundación en 1986 hasta el día de su suicidio en julio del 2003. En este programa -que es una invitación a que la lean y conozcan- leemos y comentanos solo unos cuantos de sus poemas y hablamos de su vida y obra. Con Johanna Zuleta y Juan ToledoAntología de la poesía de María Mercedes Carranza, Universidad Externado de Colombia, 2004

Esta charla es una invitación a la lectura de la obra de Gabriela Mayer, una periodista y escritora porteña quien callada pero industriosamente ha venido produciendo y publicando coleciones de cuentos. Lleva ya cuatro títulos y con ellos ha empezado a darse a conocer fuera de su país. Sus relatos son rituales, por lo general de la mundanidad, en donde sus personajes experimentan circunstancias y hechos que trastocan sus identidades. Son narrativas perceptivas y seductoras como es el caso de La condena de Peter Krag, un cuento simplemente magistral y canónico que nos hace recordar ese principio básico, pero menos común de lo que se piensa, de la lectura como placer. Las campanadas al comienzo del programa son precisamente del reloj que inspiró ese relato. Con Gabriela Mayer y Juan ToledoLa condena de Peter Krag, publicada en Revista Perro Negro, puede leerse aquí. Y la reseña conjunta de los últimos dos libro de Gabriela aquí 

El surrealismo bien puede haber sido el movimiento artístico más longevo e importante del siglo anterior. Según su credo, "la poesía era un arte que se adhería a la redefinición del sujeto." Esta es una conversación con el Profesor Emérito de King's College London, Jason Wilson y el poeta, novelista y editor Enrique Zattara sobre por qué el surrealismo en Argentina tomó otros matices bastante diferentes a los que tuvo, verbigracia, en Francia o en México. Hablamos de sus principales exponentes, del papel que jugaron ciertas revistas y su relación con otros grandes nombres de la poesía latinoamericana como Vallejo, Neruda, Paz y Parra. Por último, indagamos la conexión -si es que la hay- entre realismo mágico y surrealismo. La charla fue moderada por Juan Toledo Aquí los enlaces a un par de articulos del Profesor Jason Wilson en la Revista Perro Negro, relacionados con el surrealismo argentino: Jacobo Fijman & Miguel Ángel Bustos

En el Reino Unido se le conoce como La Tía, The British Broadcasting Corporation es la radiodifusora nacional más antigua y mejor conocida del mundo. Subsiste del pago directo y obligatorio de una licencia de £159 por parte de todo hogar británico lo cual continua siendo un punto contencioso con los gobiernos conservadores. Celebramos, un poco tardiamente, un siglo de su existemcia. Hablamos de sus origenes italianos y mencionamos algunos de los hechos más memorables en su ya larga cronología. Ponderamos sobre ese arma de doble que es la supuesta imparcialidad de la BBC  y la implicita censura en su Servicio Mundial (World Service). Igualmente, conversamos sobre la verdadera importancia y el papel crucial que juega la BBC en el discurso cultural y político de la Gran Bretaña. Con Isabel del Rio, Jorge Ramirez y Juan ToledoEscuchen la bizarra poesía que es un Shipping Forecast de la BBC y también el tema original del Dr Who de 1963 compuesto por el australiano Ron Ryner y la británica Delia Derbyshire 

Invitamos a dos eminentes latinoamericanistas británicos y a un joven poeta y novelista colombiano a hablar del humor en la poesía hispanohablante pero fundamentalemnete latinoamericana.  Desde la historia de Pitas Payas en El libro del buen amor del Arcipreste de Hita, en el siglo XIV, para luego ir a Quevedo, dos siglos más tarde, y de ahí a Rubén Darío. También hablamos y leímos breves extractos, de -entre otros- Oliverio Girondo, Roque Dalton, León de Greiff y Nicanor Parra. Fue una charla informal pero informada y reveladora grabada in situ en el Royal Festival Hall de Londres. Concluimos el programa con un fragmento de Sermones y prédicas del Cristo de Elqui, leído por el propio Nicanor Parra en 1977. Con Emeritus Professor Jason Wilson, Adam Feinstein, Sebastián Montes y Juan Toledo  

Aunque posiblemente José Zuleta Ortiz no lo reconozca, su casa y su apellido están asociados con nombres del panteón intelectual colombiano. Consanguinidad con Jorge Issacs, autor de La María y figuras prominentes como Fernando Gonzáles, el poeta León de Greiff y el legendario Camilo Torres frecuentaban su casa. Este último se llevó su bolsa de dormir cuando se fue a combatir con la guerrilla. Su padre y su madre fueron ambos figuras públicas. Su padre, Estanislao Zuleta, es hoy reconocido como uno de los pensadores más originales de su país y de Latinoamérica. Lo que no fue dicho es un libro de amor, de lecturas, de poesía y sobre todo de orfandad. Son cuentos sugestivos sobre la vida y el destino que su autor se forjó por sí mismo y de un encuentro tardio y difícil con su propia madre. Es un álbum personal lleno de sensualidad e intimidad, exaltando y celebrando a esos seres anónimos que en más de una forma se conviertieron en sus padres putativos. Es un bellísimo testimonio de agradeciminto a esos familiares que muchos a veces buscamos más allá de nuestros lazos de sangre.  Con José Zuleta Ortiz y Juan Toledo   

Hemos hecho una conversación entre tres ciudades -Marsella, Cali y Londres- con dos profesores universitarios; ambos autores y críticos literarios para platicar sobre el aforismo y sus primas hermanas: la máxima, la sentencia, la metáfora y hasta el escolio. Nos referimos frecuentemente a uno de los grandes aforistas en castellano de las últimas décadas, el colombiano Nicolás Gómez Dávila quien merece ser leído con más asiduidad. No faltaron los nombres más reconocids como Cioran, Lichtenberg, Rochefoucauld, Pascal o Nietzche, así como también los más allegados a nosotros: Quevedo, Vargas Vila, Ribeyro o Augusto Monterroso. Disertamos sobre el aforismo en la era del Twitter, su naturaleza dialéctica, sus limitaciones y ventajas, así como también su uso en diferentes géneros literarios y en la filosofía. Con Jaír Villano, Álvaro Bautista Cabrera y Juan Toledo.   Los aforismos de Jair Villano en la Revista Perro Negro y un artículo sobre el libro de aforismos de Álvaro Bautista en el Magazín Dominical de El Espectador.  Por último, Occurencias y recurrencias: poemas, antiepigramas y aforismos de Juan Toledo   

En el ámbito hispanohablante, y muy especialmente en el colombiano, Juan Manuel Roca no necesita presentación. Es uno de los poetas más leídos y comentados de su país. Un verdadero gestor cultural. Autor irónico y crítico cuya poesía tiene una inmediatez y una aceptación universal. Es alguien alejado completamente de la grandilocuencia y la pompa de la oficialidad cultural. Traducido a nueve idiomas, incluyendo el griego y el japonés; ha sido ganador tres veces del Premio Nacional de Poesía en su país y dos veces del mismo premio otorgado por la Casa de las Américas de Madrid. Es un poeta que ha sabido utilizar las redes sociales para promulgar y difundir la creación y el pensamiento poético suyo y de los demás. Conversamos con él sobre la poesía en la era de Facebook, sobre el Nadaismo y otros movimientos vanguardistas latinoamericanos, así como de la historia de olvidos que es la poesía en Colombia y otras partes. Nos habló de poesía y ecología en las nuevas letras colombianas y confesó a quien prefiere más entre Cesar Vallejo y Pablo Neruda. Una charla cándida y amena, justo como lo es él. Con Juan ToledoArtículos y poemas de Juan Manuel Roca en Perro Negro

Es una novela realmente única no solo en la tradición literaria latinoamericana sino mundial. Publicada hace ya casi un siglo -en 1924- es quizá más actual que nunca. Invitamos al catedrático, escritor y poeta colombiano Oscar Guardiola Rivera a hablar con nosotros sobre La Vorágine de José Eustasio Rivera. Platicamos de su presciencia, de su polífonía, de la selva como voz narrativa, de los productos culturales de la explotación del caucho; así como también de los discursos excluyentes de la modernidad. Con Enrique Zattara y Juan Toledo  

Continuando con nuestra serie sobre poemas extensos en lengua castellana, comentamos aquí uno que sí es verdaderamente único en idioma español: Espacio de Juan Ramón Jiménez. Fue no solo su último poema publicado en vida, -su acompañante Tiempo terminó inconcluso- sino también su más inspirado momento. Según Octavio Paz, en Jiménez "su carrera hacía la muerte fue un carrera hacía la juventud poética." Y es que Espacio es una "fuga raudal de cabo a fin" pero inteligente, sensual y seductora. Un poema que tarde o temprano será visto por lo que es, una obra maestra de la poesía occidental. Esta grabación fue una conversación transatlántica con Juan Antonio Restrepo en Bogotá y Jorge Ramírez y Juan Toledo en LondresSi desea escuchar el poema en su totalidad, pulsa aquí