Dies ist nun der Abschluß meiner Reise durch Teile der Kunstlandschaft in Cororna-Zeiten. Gestartet bin ich als Künstlerin selbst direkt von den wirtschaftlichen Auswirkungen der Pandemie betroffen, auf der Suche nach Gleichgesinnten. Persönlich kannte ich keine/n Künstler/in, die ich als Interviewpartner/innen später befragen durfte. Was genau hat die Bundesakademie für kulturelle Bildung mit mir zu tun? Welche Wünsche und Feedbacks haben Katrin Ruhnau (Folge 14), Nushin Morid (Folge 8), Astrid Schecker-Loch (Folge 2) und Petra Schier (Folge 16)? Wie sehen Andrea Schmidt (Folge 18), Nicole Oversohl (Folge 13), Sonngard Marcks (Folge 3) und Magdalena Hohlweg (Folge 19) ihre Teilnahme an meinem Podcast-Projekt? Wie geht es den netten Leuten von Das Benefizorchester (Folge 9), Marie und Jenny vom Duo Pariser Flair (Folge 15), Thomas Hirche von Das Kult (Folge 12) und Speedrock (Folge 17)? In der letzten Folge erfahrt ihr es! Danke für eure Aufmerksamkeit, für eure Likes und lieben Kommentare. Danke, dass ihr mich auf meiner Reise begleitet habt. Bleibt gesund und munter und der Kunst zugewandt - wir brauchen einander! Aloha, eure Kea

Meine Gästin in diesem Podcast ist die Künstlerin Magdalena Hohlweg. Sie erstellt wunderschöne Miniaturcollagen aus Pflanzen-, und alltäglichen Resten und schafft auf diese ungewöhnliche Weise kleine Wunder. Wie sie zu ihren Inspirationen kommt, was sie an dieser besonderen Zeit Positives findet und was sie sich für die Zukunft wünscht, erzählt Magdalena Hohlweg in dieser Podcastfolge von "Was macht die Kunst?" Hier finden sich Ihre ungewöhnlichen Kunststücke und viel Erfahrenswertes über die Künstlerin: https://hohlweg.de/ https://arthohlweg.com/ @magdalenascollagen heißt ihr Account auf Instagram. Mehr Infos zu Kea Martina Schwarzfeld und weitere interessante Podcastfolgen gibt es auf: https://www.kea-schwarzfeld.de/ Viel Spaß beim Hören!

In dieser Podcastfolge ist die Typografin, Verlegerin, Künstlerin und Lehrende Andrea Schmidt meine Gästin. Seit über 20 Jahren ist sie als unter anderem als freiberufliche Grafikdesignerin tätig. Warum dienende Typografie am besten unsichtbar ist, welche besonderen Schätze sie als Illustratorin und Verlegerin hebt und begleitet, welche spannenden, gesellschaftsrelevanten Fragen sie mit ihren Studierenden bearbeitet und was sie mit der Stiftung Buchkunst verbindet, erzählt vielseitige Walberlinerin hier. Sie gewährt uns Einblicke darin, wie sie sich künstlerisch ihren Aufgaben nähert, sich inspirieren lässt, woher die guten Ideen, ihrer Meinung nach, nicht kommen und welche Papierfarbe schwärzer als schwarz ist. Viel Freude beim Hören! Ihr Typografiestudio findet sich im Netz unter: http://www.typografie-im-kontext.de/ Ihr Verlagshaus Berlin ist hier zu erreichen: https://verlagshaus-berlin.de/ Als Künstlerin zu finden ist sie bei Ampersand Interart hier: https://ampersand-interart.de/ Außerdem auch bei Instagram. Das Foto vom Deutschen Verlagspreis ist vom VHB. Das schwarz/weiß Bild von Charlotte Werndt. Das besprochene Video "The Child" von Alex Gopher findet sich hier: https://youtu.be/URbFjz4hWMY

In dieser Folge von "Was macht die Kunst?" bin ich im Gespräch mit dem Deutschen Meister in Locking und Urban-/Streedance, Tanztrainer,- und Ausbilder sowie Tanzschulinhaber Speedrock.Wo genau der Unterschied zwischen Breakdance, Popping und Locking ist, wie in diesen Tagen Tanz möglich ist, was genau die Tanz-Community jetzt nach vorn bringt und welche Pläne er für die Zukunft hat, erzählt Speedrock hier.

Petra Schier ist die Autorin vieler Bücher unterschiedlicher Genres und sehr erfolgreicher Reihen. Was ein/e Hybrid-Autor/in ist, wie Petra es schafft an mehreren Romanen gleichzeitig zu arbeiten, wie viel Fleiß hinter dem Erfolg steckt, was sie mit Mila Roth verbindet und was es sonst noch alles zur erfolgreichen Autorin braucht, darüber spricht sie mit mir in diesem Podcast. Angehende Autoren und interessierte Leser erfahren hier und auf ihrer Internetseite: https://www.petra-schier.de/ alles über ihre Historischen Romane, Buchserien, Agenten-Thriller, LIebesromane.... und erhalten wertvolle Tipps für Selfpublisher. Weitere Podcasts über Künstler/Innen finden sich unter: https://www.kea-schwarzfeld.de/

Das Duo "Pariser Flair", bestehend aus Marie Giroux (Gesang) und Jenny Schäuffelen (Klavier) von ist heute bei mir zu Gast. Die beiden studierten Musikerinnen haben insgesamt 11 Bühnenprogramme, von Chanson, über Ufa-Filmmusik bis Klassik, im Repertoire und treten im Schnitt an 3 - 4 Abenden pro Woche auf. Wie erleben sie die Zeit des Lockdowns, wenn der enge Kontakt zum Publikum fehlt? Mit welchen Fragen und Kommentaren werden sie konfrontiert? Wie könnten Stream-Konzerte zu einer Möglichkeit für KünstlerInnen werden? Welche neuen Projekte realisieren die Beiden im Moment? Welche Trends der Veranstaltungsszene haben Marie und Jenny schon vor der Pandemie beobachtet und wo liegen ihre Befürchtungen bzw. Wünsche für die Zeit danach? Diese und viele weitere interessante Antworten finden sich in der 15. Folge von "Was macht die Kunst?" Die Homepage der Beiden lautet: https://pariser-flair.de/ Sie sind auch in den Sozialen Medien zu finden. Ihr Tourenplan wird ständig aktualisiert und findet sich auf ihrer Internetseite. Die Fotos wurden gemacht von Laurence Chaperon.

Die Papierkunst von Katrin Ruhnau ist weit über die Grenzen von Quedlinburg bekannt. Ihre kleine Galerie am Markt "Papier im 7. Himmel" hat großen Zulauf. Doch nun mitten im Lockdown muß auch der wunderbare kleine Laden geschlossen bleiben. Ihre Fans finden kleinteilige Kunst von Katrin in ihrem Automaten am Schloßberg, beziehungsweise bestellen sich Objekte per Telefon. Welche interessante Idee Katrin Ruhnau im ersten Lockdown aufgenommen und weiter getragen hat, worauf sich die Sammler der Automatenwerke freuen dürfen und welches im Moment das meistgewünschte Objekt ist, erfahren Sie/ erfahrt ihr in diesem neuen Podcast. Hier geht es zur Internetseite von Katrin Ruhnau: http://www.papier-atelier.com Die Silberfotographie ist von Ray Behringer aus Quedlinburg.  Weitere Informationen zu mir und mehr Podcasts gibt es auf: http://www.kea-schwarzfeld.de

Kunsthistorikerin und Kunstvermittlerin Nicole Oversohl aus Düsseldorf erzählt in dieser spannenden Folge über ihre Arbeit und ein großes Mißverständnis diesbezüglich, über die Rolle von Kunst in der Krise und über den Einfluß von Krisen auf Künstler. Absolut hörenswert! https://kv2020.de Bild: “Waldspass" von Marcus Günther. Weitere Infos aus dem Gespräch zum Vertiefen: - Totentanzmotiv: tauchte 1424 von einem unbekannten Maler auf der Pariser Friedhofsmauer des Cimitière des Innocents auf und wurde daraufhin vielfach kopiert; vgl. z.B. Holzschnitte von Michael Wolgemut (15. Jh.) - Francisco de Goya (1746-1828), insb. seine großen 4 Radierzyklen, darunter der zweite: Los Desastres de la Guerra (1808-1814) - Käthe Kollwitz (1867-1945), siehe: https://www.kollwitz.de/ - Dadaisten (nach dem ersten Weltkrieg), versch. künstlerische Zentren: Zürich mit dem Cabaret Voltaire, Paris, Köln, später Berlin - Julo Lewin (1901-1943 in Ausschwitz), viele Dokumente befinden sich heute im Stadtmuseum Düsseldorf: https://www.duesseldorf.de/stadtmuseum/

Der Herbst ist da und im Lockdown light werden wieder die Theater und Kultureinrichtungen geschlossen. Künstler dürfen nicht mehr auftreten, kulturelle Veranstaltungen müssen abgesagt werden. In diesem Podcast spreche ich mit Thomas Hirche; Kabarettist, Comedian, Schau-, und Figurenspieler, Leiter einer Improtheaterschule und Inhaber des kleinsten Theaters Braunschweig, DAS KULT. Einen Tag nach dem Verkünden der neuen Einschränkungen erzählt er, wie er sich auf die Veränderungen einstellt, wie er es mit seiner charmanten Kultureinrichtung über den ersten Lockdown geschafft hat und welche Pläne er für die Zukunft schmiedet. Hier findet sich die Homepage von DAS KULT in Braunschweig. http://daskult-theater.de/

Hier ein paar Episoden über meine bisherigen Podcasterfahrungen, über meine Gruppentrainings im Sommer und im Herbst, über Unterstützung durch Frauenpower, über meine Erfahrungen mit Buchverlagen, mein kleines Wunder und darüber was ohne Corona für mich nicht möglich gewesen wäre.