Vinyl + Cooking
Vinyl + Cooking
thomas vierich
Podcast über Platten und Kochen. Spannende kleine Gerichte und herausragende Musik – witzig und persönlich erklärt von Thomas Askan Vierich, Journalist und Autor von kulinarischen Fachbüchern. Lust auf Indierock von Wedding Present, Streichquartette von Dimitri Schostakowitsch, Fusion Jazz mit Miles Davis oder doch lieber schwedischen Underground-Pop? Ich spiele euch viel Musik vor und nehme euch mit in meine Küche. Wir kochen witzige kleine Gerichte wie Welsh Rarebits, Street Food, Janssons Frestelse oder jüdische Lattkes. Lasst es knistern und brutzeln! https://thomasvierich.net/startseit
Australian Melodram: Große Gefühle von Down Under mit u.a. Triffids, Go-Betweens, Church, Nick Cave, Tex Perkins und den Drones
Australien hat Großartiges zur Welt des Rock beigetragen. AC/DC zum Beispiel. Marillon eher nicht. Oder die auch die Bee Gees. Aber um die geht es jetzt nicht. Sondern um große Liebeslieder von großen Indiebands rund um das Outback. Triffids, Go Betweens, The Church. Nick Cave und die großen Beasts of Bourbon (Tex Perkins, you should know him!) und natürlich immer und immer und immer die Drones. Es lebe die Provinz. Sie tut der Musik gut. Manchmal. Oft. Soundtrack: Triffids: Raining Pleasure, Raining Pleasure, EP, 1984 Triffids: Wide Open Road, Born Sandy Devotional, 1986 Triffids: Property Is Condemned, Raining Pleasure, EP, 1984 Triffids: Hell Of A Summer, Live Radio Broadcast, 8.8.1983 Go-Betweens: Karen, B-Side, 1978 Go-Betweens: Ask, Before Hollywood, 1983 Got-Betweens: The House That Jack Kerouc Built, Tallula, 1987 Go-Betweens: Apology Accepted, Liberty Belle and the Black Diamond Express, 1986 The Church: Fly + Electric, Séance, 1983 The Church: Under The Milky Way, Starfish, 1988 Boys Next Door: The Hair Shirt, Hee Haw, EP, 1979 Birthday Party: Dull Day, Prayers on Fire, 1981 Birthday Party: Deep In The Woods, The Bad Seed, 1982 Nick Cave & The Bad Seeds: In The Ghetto, Single, 1984 Nick Cave & Kylie Minogue: Where The Wild Roses Grow, Single, 1996 Grinderman: Go Tell The Women, Grinderman, 2007 Crime & The City Solution: Dangling Man, Dangling Man EP, 1985 Crime & The City Solution: All Must Be Love, Maxi, 1988 Rowland S. Howard & Nikki Sudden: Wedding Hotel, Maxi, 1987 Drones: Careful As You Go, Havilah, 2008 Drones: Shark Fin Blues, Single, 2006 Beasts Of Bourbon: Ramblin’ Man, live in the studio, Australian radio, 1992 Paul Celan: Todesfuge, gelesen vom Autor Beasts Of Bourbon: Black Milk, Black Milk, 1990 Beasts of Bourbon: Save me A Place, 1984 Beasts of Bourbon: The Low Road, The Low Road, 1991 Beasts of Bourbon: I Don’t Care About Nothing Anymore, Little Animals, 2007 Tex, Don and Charlie: Sitting In A Bar, Sad But True, 1993 Tex, Don and Charlie: Whenever It Snows + You’re 39, All Is Forgiven, 2005 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Feb 16, 2024
1 hr 46 min
Motörhead kick your ass
Motörhead definierten, zumindest beeinflussten den Metal Rock und weitere Sparten des Hard & Heavy Rocks wie Trash Metal oder Speed Metal. Obwohl ihr Kopf Lemmy Kilmister immer darauf bestand, dass sie einfach Rock and Roll spielte. Sie waren Ende der 1970er Jahre das Bindeglied zwischen dem Punk und der New Wave Of British Heavy Metal der 1980er Jahre. Richtig erfolgreich waren sie nie – außer mit ihren Alben „Ace Of Spades“ (1980) und „No Sleep Till Hammersmith“ (1981) – aber unter Kollegen und in der Rockpresse immer hoch angesehen. Lemmy prägte mit seinem bissigen Humor, seinem brachialen Bassspiel und seinem heiseren Gesang den Sound der Band. Und Lemmy war einfach ein Typ – unvergleichlich. "Lemmy's a living, breathing, drinking and snorting fucking legend. No one else comes close", sagte mal Dave Grohl von den Foo Fighters. Leider starb Lemmy Kilmister 2015 an einem kurzen, aber heftigen Krebsleiden. Soundtrack: Motörhead: Eat The Rich, Rock and Roll, 1987 Motörhead: Ace Of Spades, Ace Of Spades, 1980 Motörhead: Motörhead, Motörhead, 1977 Hawkwind: Motorhead, Single B-Seite, 1975 Hawkwind: Silver Machine, Single, 1971 Motörhead: Iron Horse / Born To Lose, On Parole (1976), 1979 Motörhead: White Line Fever, Motörhead, 1977 Motörhead: Louie Louie, John Peel Session 1978, BBC Live & In-Session, 2005 Motörhead: Overkill + No Class, Overkill, 1979 Motörhead: Lawman, Bomber, 1979 Motörhead: Capricorn, No Sleep Till Hammersmith, 1981 Motörhead: I’ll Be Your Sister, John Peel Session 1978, BBC Live & In-Session, 2005 Motörhead: We’re The Road Crew, No Sleep Till Hammersmith, 1981 Motörhead: The Chase Is Better Than The Catch, Ace Of Spades, 1980 Motörhead: Metropolis, No Sleep Till Hammersmith, 1981 Motörhead: Another Perfect Day, Another Perfect Day, 1983 Motörhead: Orgasmatron, Orgasmatron, 1986 Motörhead: R.A.M.O.N.E.S., 1916, 1991 Motörhead: Lost Woman Blues, Aftershock, 2013 Motörhead: God Was Never On Your Side, Kiss Of Death, 2006 Motörhead: (Don’t Need) Religion, Iron Fist, 1982 Motörhead: Whiplash, Kiss Of Death, 2006 Ozzy Osbourne & Lemmy Kilmister: Hellraiser, No More Tears (Osbourne Album), 1991 WWE & Motörhead: The Game (Triple H), Single, 2012 Motörhead: Deaf Forever, Orgasmatron, 1986 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Feb 10, 2024
59 min
Pavement: vermutlich die beste Indierockband der 90er
Stephen Malkmus und Scott Kannberg haben Ende der 1980er in Stockton, CA, angefangen mit Gitarren herumzuexperimentieren. Daraus entstand die Band Pavement. Die zählte man zu Beginn ihrer Karriere zur Low-Fi-Bewegung: bewusst anti-kommerziell produziert, scheinbar schlampig gespielt. Doch Pavement professionalisierten sich zunehmend und wurden zur führenden Indierock-band. Allerdings nie so erfolgreich wie Nirvana, Smashing Pumpkins oder R.E.M. Dazu blieben sie zu kantig, zu chaotisch, zu wenig hitparadentauglich. Gerade das machte sie berühmt: Sie waren neben Sonic Youth DIE Alternative zum Grungerock und zum immer glatteren Alternativerock.  Soundtrack: Pavement: Trigger Cut, Slanted & Enchanted, 1992 Pavement: Range Life, Crooked Rain Crooked Rain, 1994 Pavement: Grounded, Wowee Zowee, 1995 Pavement: Debris Slide + Mellow Jazz Docent, Perfect Sound Forever, EP, 1991 Pavement: Perfume V (?), live 1991 (?), Slow Century, Doc-Film, 2002 Pavement: Box Elder, Slay Tracks, EP, 1989 Pavement: Kentucky Cocktail, Peel Session 6/92, The Secret History Vol.1, 2015 Wedding Present: Box Elder, B-side, Single, 1989 Pavement: Summerbabe (Winter Version) + Here + In The Mouth A Desert + Perfume V + Zurich Is Stained, Slanted & Enchanted, 1992 Lou Reed: Wild Child, Lou Reed, 1972 Pavement: Shoot The Singer, Watery Domestic, EP, 1992 Pavement: Cut Your Hair + Gold Soundz + Hit The Plane Down, Crooked Rain Crooked Rain, 1994 The Fall: The Classical, Hex Enduction Hour, 1982 Pavement: The Classical, Peel Session 8/97, Brighten The Corners Deluxe, 2008 Pavement: Stop Breathing + Rattled By The Rush + Fight This Generation, Wowee Zowee, 1995 Pavement: Fight This Generation (live), Slow Century, Doc-Film, 2002 Pavement: Grave Architecture + Date With Ikea + Shady Lane + Type Slowly, Brighten The Corners, 1997 Pavement: Type Slowly (live), Brighten The Corners Deluxe, 2008 Pavement: We Are Underused + Transport Is Arranged, Brighten The Corners, 1997 Pavement: Major Leagues + Spit On A Stranger, Terror Twilight, 1999 Pavement: We Dance, Wowee Zowee, 1995 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Feb 3, 2024
1 hr 35 min
Miles goes electric: die „schwierigen“ Jahre 1969-75
Manche nennen es Fusion Jazz, andere Jazz-Rock. Wieder andere „worthless music“. Was Miles Davis zwischen 1969 und 1975 aufnahm, sprengte die Vorstellungen davon, was Jazz ist. Miles machte sich viele Feinde mit seiner „elektrischen“ Band. Die Freunde kamen erst später. Diese Musik ist manisch, düster, sperrig. Vor allem ist sie aber sehr funky! Als sich Miles Davis gelangweilt (?) vom herkömmlichen akustischen Jazz abwandte, konnten ihm zunächst nicht viele folgen. Aber diese Musik ist vielleicht die spannendste, die er jemals aufgenommen hat. Daneben verblasst „Kind of Blue“ zum Schmusejazz. Soundtrack: Miles Davis: Prelude Part One, live 1975, Agharta, 1976 Miles Davis: Big Fun – Holly-Wuud, On The Corner Sessions, Turnaround, 2023 Miles Davis: Miles Runs The Voodoo Down, Bitches Brew, 1970 Miles Davis: Miles Runs The Voodoo Down, Live in Antibes, 25.7. + 26.7. 1969, Live in Europe / The Bootleg Series Vol.2, 2013 Miles Davis: Miles Runs The Voodoo Down, Bitches Brew, 1970 Betty Davis: 70’s Blues, They Say I’m Different, 1974 James Brown: Say It Loud I’m Black And I’m Proud, Single, 1968 Sly & The Family Stone: Thank You Falattin Me Be Myself Again, Single, 1969 Jimi Hendrix Experience, Voodoo Chile (Slight Return), Electric Ladyland, 1968 Miles Davis: Right Off, Tribute To Jack Johnson, 1971 Miles Davis: Duran (take 4), Jack Johnson Sessions, Champions, 2021 Miles Davis: Willie Nelson + Honky Tonk, Jack Johnson Sessions, Directions, 1981 Miles Davis: Ali (take 4), Jack Johnson Sessions, Champions, 2021 Miles Davis: Honky Tonk + Sivad, Live At Fillmore, 1970 Miles Davis: Call It Anything, Live At The Isle of Wight, 1970 Miles Davis: Helen Butte + One And One, On The Corner, 1972 Miles Davis: On The Corner (Take 4) + Rated X, The Complete On The Corner Sessions, 2007 Material: Reduction, Temporary Music, 1980 Defunkt: Defunkt, Defunkt, 1980 Miles Davis / Bill Laswell: Rated X / Billy Preston, Panthalassa, 1998 Miles Davis: Wili + Tatu, live 1974, Dark Magus, 1977 Miles Davis: Prelude Part One + Theme From Jack Johnson + Prelude Part Two / Maiysha, live 1975, Agharta, 1976 Miles Davis: Zimbabwe, Pangaea, Live 1975, 1976 Grateful Dead: Dark Star, Live/Dead, 1969 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 31, 2024
1 hr 43 min
Platten für die Insel: Die Black Crowes mit „Southern Harmony And The Musical Companion“ (1992), repariert
Anfang der 1990er Jahren erfanden die Black Crowes den Rock neu – aus dem Spirit des Souls. Die Brüder Chris (Gesang) und Rich Robinson (Gitarre) aus Atlanta, Georgia, erfanden nicht nur den Südstaatenrock (ZZ Top, Lynard Skynard) neu, sondern den ganzen Rock, der zuvor zehn Jahre ein kärgliches Dasein als Hair Metal gefristet hatte. Und lieferten damit eine Alternative zum ebenfalls erblühenden Grunge – der Neuerfindung des Rocks aus dem Geiste des Punks. Gerade ist ihr Meisterwerk von 1992 „Southern Harmony and The Musical Companion“ in nie gehörter Soundqualität neu erschienen. Soundtrack Black Crowes: Remedy + Sting Me + Thorn In My Pride + Hotel Illness, Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Black Crowes: Hard To Handle + She Talks To Angels, Shake Your Money Maker, 1990 Black Crowes: Bad Luck Blue Eyes Goodbye, Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Black Crowes: No Speak No Slave, live in Houston 1993, Southern Harmony And The Musical Companion Deluxe Edition, 2023 Aerosmith: Lord Of The Thigs, Live Bootleg, 1978 Rolling Stones: Can’t You Hear me Knocking, Sticky Fingers, 1971 Black Crowes: Can’t You Hear Me Knocking, Live in San Francisco, 2008 Black Crowes: Loving Cup, Freak ’n’ Roll … Into The Fog (live at The Fillmore SF), 2006 Black Crowes: Soul Singing + She, Croweology, 2010 Black Crowes: Midnight From The Inside Out, Lions, 2001 Black Crowes: Sometimes Salvation, Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Black Crowes: Sometimes Salvation, live in Houston 1993, Southern Harmony And The Musical Companion Deluxe Edition, 2023 Black Crowes: Black Moon Creeping, Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Afghan Whigs: Blame Etc., Black Love, 1996 Afghan Whigs: I’m Her Slave, Congregation, 1992 Black Crowes: My Morning Song + Time Will Tell, Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Black Crowes: Cursed Diamond, Amorica, 1994 Black Crowes: Lady Of Avenue A, Until The Freeze, 2009 Black Crowes: Remedy, live in Houston 1993, Southern Harmony And The Musical Companion Deluxe Edition, 2023 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 23, 2024
1 hr 6 min
Jazz jetzt: Modern Sounds for the 21th Century
Als Wynton Marsalis in den 1980er Jahren den Free Jazz, Fusion Jazz und alles, was es bis in die 1970er Jahre an Avantgarden gegeben hatte, zur musikalischen Sackgasse erklärte (und mit ihm viele andere) und zu einer Rückkehr zum Jazz vor den Experimenten des späten John Coltranes oder Miles Davis aufrief, ist der Jazz eingeschlafen. Davon scheint er sich in den letzten Jahren wieder zu erholen – so zumindest mein subjektiver, anekdotischer Eindruck. Es gibt wieder Jazzer auf der ganzen Welt, die an die Experimente der 1960er und 1970er Jahre anknüpfen, für die schräge Töne nicht des Teufels sind, ohne dass sie dabei unbedingt noch mal in avantgardistischer Manier alle Grenzen niederreißen müssen (die wurden ja bereits niedergerissen). Herauskommt eine frische Musik, die eben nicht wie Modern Jazz a la Marsalis klingt, sondern wie Musik von heute: ein bisschen Funk, Disko, Elektronica, ein bisschen Trane, Experimente, manchmal Punk, Witz oder auch die große Suche nach dem letzten Sinn: Spiritual Jazz. Soundtrack: Gorilla Mask: Hammerhead, Iron Lung, 2016 Wynton Marsalis: Black Codes, Black Codes (From The Underground), 1985 Rymden: Reflections – The Odyssey, Reflections & Odysseys, 2019 E.S.T.: Decade, Leucocytes, 2007 Rymden: Rak – The Abyss, Reflections & Odysseys, 2019 Hudson: Hudson + Woodstock, Hudson, 2017 Jack DeJohnette, Ravi Coltrane & Matthew Garrison: Serpentine Fire, In Movement, 2015 David Liebman: Fire Part 1, Fire, 2016 Jack DeJohnette, Ravi Coltrane & Matthew Garrison: Alabama, In Movement, 2015 Carla Marciano: Trane’s Groove, Trane’s Groove, 2002 Vijay Iver Trio: Break Stuff, Break Stuff, 2014 Vijay Iver: Far From Over, Far From Over, 2017 Vijay Iver & Craig Taborn: Luminous Brew (Live At The Liszt Academy Budapest), The Transitory Poems, 2018 Ambrose Akinmusire: Yesss + Moon, On The Tender Spot Of Every Calloused Moment, 2020 Wolfgang Muthspiel: Superonny, Rising Grace, 2016 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 17, 2024
1 hr 16 min
Deep Purple: Die Könige des Hardrocks
Deep Purple sind Inhaber des Rekords „lauteste Rockband der Welt“ im Guinness-Buch der Rekorde: 1975 erzeugte ihre Marshall-PA-Anlage bis zu 117 dB. Außerdem gehören sie mit rund 150 Millionen verkauften Tonträgern zu den erfolgreichsten Rockbands aller Zeiten. Nicht unverdient: zwischen 1970 und 1975 veröffentlichten sie mehrere klassische Alben und Richie Blackmore war damals einer der führenden Gitarrenhelden. Auch Ian Gillan war zu seinen besten Zeiten eine begnadete Rock-Röhre.   Soundtrack: Deep Purple: Smoke On The Water, Made in Japan, 1972 Deep Purple: Hush, Single, 1968 Deep Purple: April, Deep Purple, 1969 Deep Purple: Halleluja, Single, 1969 Deep Purple: Speed King, live at the BBC, 1970 Led Zeppelin: Whole Lotta Love, Single, 1969 Deep Purple: Living Wreck + Into The Fire + Blood Sucker, Deep Purple In Rock, 1970 Deep Purple: Child In Time, made in Japan, 1972 Deep Purple: Fireball + Demon’s Eye + No One Came, Fireball, 1971 Deep Purple: Strange Kind of Woman, Made in Japan, 1972 Deep Purple: Never Before + Pictures of Home + Smoke On The Water, Machine Head, 1972 Deep Purple: Highway Star + Black Night, Made in Japan, 1972 Black Sabbath: Paranoid, Single, 1970 Deep Purple: Woman From Tokyo + Rat Bat Blue + Super Trooper, Who Do You Think We Are?, 1973 Bad Company: Can’t Get Enough, Bad Company, 1974 Deep Purple: Burn + Might Just Take Your Life, Burn, 1974 Deep Purple: Stormbringer + You Can’t Do It Right, Stormbringer, 1974 Deep Purple: Love Child + You Keep On Moving, Come Taste The Band, 1975 Deep Purple: Mistreated, Made in Europe, 1976 Rainbow: Stargazer, Rising, 1976 Gillan: Fighting Man, Gillan, 1978 David Coverdale: Lady + Blindman, White Snake, 1977 David Coverdale: Breakdown, Northwinds, 1978 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 12, 2024
1 hr 54 min
Hall of Shame 4: Wir rütteln an Denkmälern – diesmal des Indierocks mit Nirvana, Radiohead und Wilco
„Beim Rock and Roll geht es darum Krach zu machen. Vergiss die Nachbarn! Man sollte seinen Weg in diese Welt unter Schmerzen suchen, tretend und beißend und klammernd, weil das die einzige Art ist, etwas zu erreichen“, schreibt Allison Agustyn in ihrem glorreichen Verriss zu Wilcos „Yankee Hotel Foxtrot“, einer Kultplatte der Slacker von 2003. Nun gut, das zumindest haben Kurt Cobain und seine Mannen gemacht. Nur hat man (also zumindest ich) den Trick sofort durchschaut. Es blieben keine Geheimnisse. Die lieferte Radiohead bei „Ok Computer“ zur Genüge – aber keinen Rock, sondern verquaste Kunstkacke. Und Wilco, die mal punkinspirierten Indiecountry machten, sind einfach nur langweilig – mit leichtem, ebenfalls schnell durchschaubarem Kunstanspruch. Dennoch oder gerade deshalb wurden alle drei Platten zu Hymnen der Generation X und Y. Was auch typisch für diese Generationen ist. Schreibt Allison. Hat sie recht? Soundtrack: Nirvana: Comes As You Are + Smells Like Teen Spirit, Nevermind, 1991 Black Crowes: Remedy, The Southern Harmony And The Musical Companion, 1992 Soundgarden: Damage Done, Badmotorfinger, 1991 Afghan Whigs: Retarded, Up In It, 1990 Nirvana: Lithium + In Bloom, Nevermind, 1991 The Police: De Do Do Do, De Da Da Da, Zenyatta Mondatta, 1980 Radiohead: Airbag + No Surprises, Ok Computer, 1997 Radiohead: Creep, Pablo Honey, 1993 Radiohead: Fitter Happier + Electioneering Uncle Tupelo: I Got Drunk, Single, 1990 Uncle Tupelo: No Depression, No Depression, 1990 Wilco: I Am Trying To Break Your Heart + Kamera + War On War + Heavy Metal Drummer, Yankee Hotel Foxtrot, 2003 Black Sabbath: War Pigs, Paranoid, 1970 Judas Priest: Rapid Fire, British Steel, 1980 Motörhead: Out To Lunch, We Are Motörhead, 2000 Pavement: Gold Soundz, Crooked Rain Crooked Rain, 1994 Wilco: I’m The Man Who Loves You, Yankee Hotel Foxtrot, 2003 Union Carbide Productions: Golden Age, From Influence To Ignorance, 1991 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 9, 2024
1 hr 28 min
Willkommen zur Schau des Grauens: Joy Division live
Joy Division, die legendärste aller Post-Punk-Bands, hat 1979 und 1980 nur zwei Studio-LPs herausgebracht. Und zu Lebzeiten keine Liveaufnahmen. Dabei hielten sie sich selbst für eine bessere Liveband. Nur live kann man ihre schonungslose Brutalität, ihre abgrundtiefe Verzweiflung, ihre Reduktion auf das Essenzielle wirklich erleben und verstehen. Aber es gab lange Zeit keine klanglich gescheiten Aufnahmen. Die Liveplatte von „Still“ klingt mit den heute verfügbaren, teilweise durch KI aufbereiteten Konzertmitschnitten, seltsam zahm. In dieser Sendung präsentiere ich die besten Liveaufnahmen, die heute von Joy Division verfügbar sind. Und die klingen soundtechnisch fast wie aus dem Studio – nur besser.  Soundtrack:  Atrocity Exibition, live at Les Bains Douches, 18.12.1979, Paris Shadowplay, live at Granada TV , 20.9.1978, Manchester Colony, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London Passover, live at Paradiso, 11.1.1980, Amsterdam Passover, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London Passover, Closer, Mai 1980 A Means To An End + The Sound Of Music, live at High Wycombe Town Hall, 20.2.1980 Disorder, The Factory, 13.7.1979, Manchester Day Of The Lord, Unknown Pleasures, 1979 Day Of The Lord, live at Effenaar, 18.1.1980, Eindhoven Digital + Dead Souls + Autosuggestion + New Dawn Fades, live at Les Bains Douches, 18.12. 1979, Paris Atmosphere + She’s Lost Control, live at Paradiso, 11.1.1980, Amsterdam Twenty Four Hours, live at High Wycombe Town Hall, 20.2.1980 The Eternal, live at Live 8, University of London, 8.2.1980, London --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 6, 2024
1 hr 22 min
Hall of Shame: Vom Schlachten heiliger Kühe (1): Sgt. Pepper, Pet Sounds, Trout Mask Replica
Keine „Platten für die Insel“. Solche Hitlisten findet diese Generation Rockkritiker (Generation X und jünger) peinlich. Sie halten auch die „heiligen“ Meisterwerke ihrer Väter und Großväter für hohl – und machen sich einen Spaß daraus eben jene zu verreißen, man könnte auch sagen: zu dekonstruieren. Darum haben sie 2004 ein Buch geschrieben: „Hall of Shame. Die größten Irrtümer in der Geschichte des Rock’n’Roll“. Solches Ansinnen finde ich als Generation Xler immer höchst interessant – auch wenn ich nicht immer der gleichen Meinung bin. Deshalb möchte ich euch die Platten vorstellen, die die Rebellen verreißen - und deren Argumente. Von Zeit zu Zeit werde ich berechtigten Widerspruch einlegen. Teil 1 mit Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, Pet Sounds und Trout Mask Replica  Soundtrack: Beatles: Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band + With A Little Help From My Friends + Getting Better + Fixing A Hole + When I’m Sixty-Four + She’s Leaving Home + Being For The Benefit Of Mr. Kite + Good Morning Good Morning, Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, 1967 Beach Boys: Pet Sounds + Wouldn’t It Be Nice + You Still Believe In Me + Here Today + Sloop John B + Don’t Talk (Put Your Head On my Shoulder) + Caroline No + I Just Wasn’t Made For These Times, Pet Sounds, 1966 Brian Wilson: I Just Wasn’t Made For These Times, Pet Sounds Live, 2002 Captain Beefheart & His Magic Band: Frownland + Veteran’s Day Poppy + When Big Joan Sets Up + Sugar ‘n Spikes, Trout Mask Replica, 1969 Captain Beefheart & His Magic Band: Clear Spot, Clear Spot, 1972 --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/thomas-vierich/message
Jan 2, 2024
1 hr 13 min
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