Con una telefonata, le storie di Halo e di Bungie cambiano per sempre, e la compagnia fondata da Alex Seropian e Jason Jones diventa improvvisamente responsabile del gioco di punta di una console costata centinaia di migliaia di dollari. Il problema? Un gioco ancora non c'è. Se già arrivare all'uscita del primo Halo sarà un'impresa non da poco, con la maturità della saga (e dell'azienda) giungeranno anche grandi responsabilità e grandi problemi da risolvere. Nella seconda parte della storia di Halo scopriamo insieme la storia di uno sviluppo tormentato, eppure straordinariamente creativo e geniale.  Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame  Instagram @storiedivideogame  email: [email protected]

La storia di Halo è talmente intrecciata a quella della prima Xbox che si potrebbe pensarlo ideato e realizzato a strettissimo contatto con Microsoft, ma questo è vero solo in parte. Molto tempo prima di diventare un paradigma dello sparatutto in prima persona su console, la creatura di Bungie ha vissuto nelle forme più disparate, da strategico a open world in terza persona. Solo andando alle origini dell'azienda fondata da due ex studenti della University of Chicago, Alex Seropian e Jason Jones, possiamo davvero comprendere come Halo sia diventato il fenomeno che conosciamo oggi, e capire a fondo che il successo arriva il più delle volte con un perfetto cocktail di durissimo lavoro e fortuite coincidenze, passando spesso per esplosivi imprevisti, geniali intuizioni e momenti drammatici. Tutto questo e molto altro nella prima parte della storia di Halo. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Giunta alla sua maturità, la saga di Metal Gear conosce un enorme successo di fama e pubblico, e inevitabilmente incontra i primi grandi ostacoli. Le ambizioni, l'insaziabile fame e curiosità dei fan, i concorrenti che non stanno certo fermi a guardare. Scopriamo insieme come Hideo Kojima abbia attraversato ogni tempesta con la sua proverbiale tranquilla determinazione, assicurando alla sua creatura la singolare capacità di rimanere sempre sincera con se stessa (al netto di qualche gustoso raggiro nei confronti dei fan). Non è un caso che, con la sua conclusione, si sia chiuso anche un pezzo di storia del videogame. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Può una delle saghe di videogiochi più famose al mondo essere nata in mezzo a mille difficoltà, indecisioni, riluttanze? E se addirittura scoprissimo che proprio quelle circostanze avverse sono ciò che le ha permesso di diventare un'icona del videogame? Nella puntata dedicata alla storia di Metal Gear Solid andiamo alle origini di uno dei più grandi game designer di tutti i tempi: anche grazie alla sua sconfinata cultura cinematografica, Hideo Kojima ha consacrato la componente narrativa dei videogame come un elemento fondamentale per portare avanti la loro evoluzione. Eppure, i suoi primi anni in Konami sono stati tutt'altro che facili: scopriamo insieme perché. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Quella dello sviluppo di Deadly Premonition è una storia tanto bizzarra quanto gli abitanti della città fittizia di Greenvale. Hidetaka "Swery65" Suehiro ha sempre avuto, sin da Spy Fiction, il "vizio" di ispirarsi in maniera molto palese ad altre produzioni, ma con Rainy Woods (questo il primo titolo assegnato all'opera) ha veramente esagerato, finendo per irritare i produttori di Twin Peaks e mettendo a repentaglio l'intera Access Games. La necessaria ripartenza del progetto, tuttavia, ha permesso a Swery non solo di evitare il plagio più spudorato, ma di cambiare completamente il protagonista del racconto, e di aggiungere un gran numero di tocchi di classe a una produzione che ha finito per guadagnarsi un suo affezionatissimo pubblico. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame  Instagram @storiedivideogame  email: [email protected]

Il lancio di No Man's Sky viene ricordato ancora oggi come il più disastroso di sempre della storia recente (e non) del videogame. Saliti sul palco dell'E3 solo due anni prima come "eroi" dello sviluppo indipendente, Sean Murray e gli altri dipendenti di Hello Games hanno conosciuto una rabbia senza precedenti da parte del pubblico, la quale, purtroppo, è degenerata in manifestazioni ben oltre il legale. Otto anni dopo, No Man's Sky è un gioco amatissimo dalla sua nutrita schiera di estimatori, e continua a generare numeri di vendita impressionanti, nonostante tutti i suoi update siano totalmente gratuiti. Scopriamo insieme i retroscena di questa clamorosa inversione di tendenza.  Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Unreal Engine sta trasformando la produzione cinematografica. Il rapporto tra cinema è videogame è sempre stato di reciproca ispirazione su temi e personaggi, ma a partire dal 2018 qualcosa è cambiato. Il Volume (detto anche Stagecraft), ideato durante la produzione di The Mandalorian, sta completamente rivoluzionando non solo la vita sul set ma anche la timeline produttiva e il coinvolgimento dei tecnici degli effetti speciali. Tutto questo è stato possibile solo grazie a un'implementazione di Unreal Engine, con contributi diretti e costanti da parte di Epic Games. Una tecnologia che continua ad evolversi, viene ormai regolarmente utilizzata per le serie TV di Star Wars tra cui Kenobi, e sta vedendo le sue prime applicazioni anche al cinema. Scopriamo insieme com'è nato uno degli avanzamenti tecnologici più impattanti degli ultimi anni nel mondo dell'intrattenimento. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Tre studi di sviluppo e altrettanti capitoli, dodici anni, milioni di copie vendute, innumerevoli premi vinti. Eppure, di tutte le centinaia di persone toccate dalla storia di Bioshock, quasi nessuno la ricorda con affetto. Nella seconda e ultima puntata dedicata all'opera di Ken Levine, della sua Irrational Games e di 2K Marin, scopriamo come dalle profondità di Rapture alle vette di Columbia la strada sia stata costellata non solo di grandi successi, ma anche di enormi difficoltà. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame  Instagram @storiedivideogame  email: [email protected]

Chi conosce Ken Levine e la sua opera potrebbe pensare che l'ispirazione che ha portato alla genesi della città sottomarina sia arrivata molto presto nel corso dello sviluppo del gioco, ma la realtà è ben differente. Il processo creativo è stato infatti molto più tortuoso e complesso, e non solo per motivi artistici. La fondazione di Irrational Games, la successiva vendita (quasi obbligata) a 2K, sono tutti eventi che hanno segnato in maniera profonda tanto lo sviluppo quanto la burrascosa leadership creativa del suo ideatore. Tutto questo, e molto altro, nella prima puntata dedicata alla storia di Bioshock. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame Instagram @storiedivideogame email: [email protected]

Diciotto anni dopo, ripercorriamo la storia di un videogame multigiocatore di massa online che ha rivoluzionato il genere senza inventare nulla. Una genesi, come scopriremo, disordinata e caotica. Per gli stessi dipendenti di Blizzard, che World of Warcraft sia anche solo uscito è ancora oggi un mezzo miracolo, dato che per anni lo sviluppo è proceduto in maniera totalmente sperimentale e senza un concept chiaro alla base. Un esempio perfetto del "metodo Blizzard" di quegli anni, con da una parte innumerevoli ripensamenti, sprechi, ritardi, e una libertà creativa quasi totale dall'altra, che alla fine ha dato i suoi frutti. Se desiderate supportarmi: ko-fi.com/storiedivideogame   Instagram @storiedivideogame  email: [email protected]