Film culte du cinéma allemand et prix de la mise en scène au Festival de Cannes en 1987, Les Ailes du désir de Wim Wenders reprend son envol sous la forme d'un opéra, le premier créé par la Co[opéra]tive. Cette association de six scènes françaises, engagée à produire et diffuser ses productions loin des métropoles, a passé commande à un jeune compositeur franco-tunisien. Othman Louati, 34 ans, signe son premier opéra associé à l'univers des marionnettes de Johanny Bert.

À l’occasion de l’exposition « Révélation, art contemporain du Bénin » à la Fondation Clément, la Martinique, qui ambitionne de resserrer ses liens avec ce pays d’Afrique de l’Ouest, propose aussi de découvrir tout un pan de leur histoire commune : l’esclavage. À travers l’installation monumentale Cap 110, l’artiste Laurent Valère rend un hommage puissant aux victimes du dernier naufrage de navire négrier de l’histoire de l’île française des Caraïbes.

Sorti en salles mercredi 3 janvier, Moi capitaine (Lion d’argent de la meilleure réalisation à la Mostra de Venise) raconte le voyage vers l’Europe de deux jeunes migrants sénégalais. On connaît son auteur, l’Italien Matteo Garrone, pour son portrait glaçant de la mafia napolitaine dans Gomorra (2008).

Le musée de l'Immigration à Paris consacre une exposition à la communauté venue de l'est et du sud-est asiatique (Japon, Chine, Vietnam, Corée, Cambodge, Thaïlande et Philippines). Si l'on parle souvent des immigrés venus de l'Afrique noire et du Maghreb, il est rare d'évoquer en France les personnes d'origine asiatique qui constituent pourtant 6% de la population immigrée dans l'Hexagone. Et Paris a le plus grand « chinatown » d'Europe dans le XIIIe arrondissement.

Une comédie musicale sur un esclave romain en quête de liberté, quoi de mieux pour rouvrir l'un des haut-lieux des nuits parisiennes, rebaptisé Lido 2 ? Somptueusement retapissé après neuf mois de travaux, l'ancien cabaret des Champs-Élysées a rangé les revues à plumes au placard et accueille désormais des spectacles musicaux. En commençant par ce classique de Broadway : « A Funny Thing Happened on the Way to the Forum », « Le Forum en folie » en français, première composition à succès du parolier Stephen Sondheim de West Side Story de 1962, jusqu'à présent jamais montrée en France.

Le Panthéon, temple des héros et héroïnes de la France, retrace de façon inédite l'histoire des héros contre l'esclavage. Pour illustrer ces combats pour la liberté, l'exposition présente des portraits peints de ces héros, des estampes et de très rares archives, mais aussi des objets du quotidien. L'exposition « Oser la liberté » offre ainsi une rétrospective richement documentée qui met en exergue celles et ceux qui ont osé se dresser contre le commerce des êtres humains.

La Fondation Louis Vuitton consacre une grande rétrospective à Mark Rothko. Le peintre d'origine juive russe a grandi aux États-Unis où sa famille émigre alors qu'il a dix ans. Un artiste au destin tragique, il se suicide à l'âge de 67 ans. Pourtant, tout au long de l'exposition, son œuvre puissante irradie de vie et de lumière. Ses grandes peintures abstraites contemplatives sont là, mais aussi ses premières recherches dans la figuration.

Après Cotonou et Rabat, l’exposition itinérante « Révélation ! Art contemporain du Bénin » fait escale en Martinique, l'île française des Caraïbes. Pas moins de 42 artistes présentent une centaine d’œuvres à la Fondation Clément. Un événement artistique inédit qui met en résonance les talents d’aujourd’hui avec ceux du royaume du Dahomey (ancien Bénin) à travers des reproductions, grandeur nature, dès 26 trésors royaux restitués par la France en 2022.

Un conseil cinéma : The Survival Of Kindness, c'est le titre du nouveau film de Rolf de Heer, un cinéaste australien qui s'est illustré ces dernières années en faisant tourner des acteurs aborigènes. Cette fois, il dirige une comédienne originaire de République démocratique du Congo dans un film totalement inclassable, récompensé au dernier festival du cinéma de Berlin où il a obtenu le prix de la critique internationale.

Trajal Harrell, le chorégraphe noir américain, est à l'honneur à Paris en cette saison. Le Festival d'Automne lui rend hommage en y présentant tout son parcours. Neuf pièces programmées où on peut voir l'évolution de l'artiste, inspiré autant par le voguing, cette danse née dans les bars gays afro-américains de New-York, qui parodie les défilés de mode avec force gestes, et le butō, la danse japonaise créée suite à la Seconde Guerre mondiale et l'attaque nucléaire à Hiroshima.