A l'occasion de l'exposition Go Ghost! présentée au Frac Bretagne, Rennes, du 12 février au 19 septembre 2021, écoutez les Voix de Francesco Finizio. À travers une esthétique « fait-main » et une approche spontanée pleine d’humour et d’ironie, Francesco Finizio développe une pratique basée sur l’observation d’incidents et de phénomènes qui interrogent autant les notions de transaction et de valeur, que de signification de nos constructions culturelles. Ses installations sont à la fois des modèles et des événements. Ainsi la représentation d’espaces planifiés pour des activités commerciales, pour l’habitat, l’exposition, la construction, l’archivage ou encore le travail, ont un aspect programmatique qui permet de spéculer activement sur les usages, les statuts et les sentiments que ces espaces cultivent. Podcast proposé et réalisé par le Frac (Fonds régional d'art contemporain) Bretagne. Durée : 15'36". Bibliographie/Références : Francesco Finizio parle de son travail Francesco Finizio, Présentation du travail et des recherches, Portfolio de l’artiste [sl : sn, sd] “Opérer comme un fantôme” par Francesco Finizio Entretien de Francesco Finizio durant sa résidence à la Galerie Territoires Partagés, Marseille expos, mis en ligne en mai 2019, [consulté en ligne le 30 avril 2021]. Disponible sur https://archives.p-a-c.fr/blog/2019/02/26/52531/ L’atelier de Francesco Finizio « Francesco Finizio : "Canary Island" » / Patrick Torres, in + si affinité 2004 : 10 familles, 10 artiste. - Fiac : AFIAC, 2004 Francesco Finizio filme au camescope en basse résolution. Voilà ce qu’écrit la réalisatrice et écrivaine Hito Steyerl à propos des images déclassées. « In Defense of the Poor Image » / Hito Steyerl in e-flux journal#10, mis en ligne en novembre 2009, [consulté en ligne le 30 avril 2021]. Disponible sur https://www.e-flux.com/journal/10/61362/in-defense-of-the-poor-image/ “Dans la tapisserie murale, une forme qui nous regarde” par Ernst Gombrich L’Art et l’Illusion. Psychologie de la représentation picturale / Ernst Gombrich. - Paris : Gallimard, 1996, p. 87-89, 96. Quand il arpente l’exposition Go ghost!, Francesco Finizio pense au roman Des Anges mineurs d’Antoine Volodine. « Narrats 35 : Rachel Carissimi », in Des anges mineurs. Narrats / Antoine Volodine. - Paris : Éditions du Seuil, 1999, p. 163. Visuel : © Francesco Finizio

A l'occasion de l'exposition (No)Time présentée au Frac Bretagne, Rennes, du 12 février au 19 septembre 2021, écoutez les Voix de Pauline Boudry & Renate Lorenz.  Pauline Boudry & Renate Lorenz travaillent ensemble à Berlin depuis 2007. Elles produisent des films, des installations et des sculptures fortement liés à la performance, chorégraphiant la tension entre narration et abstraction, visibilité et opacité. Leurs interprètes sont des chorégraphes, des artistes et des musicien·ne·s, avec lesquel·les elles ont de longues discussions concernant les conditions de la performance et l’histoire violente du regard, mais aussi sur la camaraderie, le glamour et la résistance. Leurs travaux ont notamment fait l’objet d’expositions au n.b.k, Berlin (2020), au Centre culturel Suisse, Paris (2018), au Contemporary Art Museum, Houston – USA (2017). Elles ont, par ailleurs, représenté la Suisse lors de la 58e Biennale d’art contemporain de Venise (2019). Podcast proposé et réalisé par le Frac (Fonds régional d'art contemporain) Bretagne. Durée : 13'51". Bibliographie/Références : Tous les matins même présence Art queer : une théorie freak / Renate Lorenz. - Paris : Éditions B42, 2018, p. 35. Qu’est-ce que l’art queer ? « L’histoire de l’art se penche enfin sur les origines de l’art queer » / Julie Ackermann (interviewer), Isabelle Alfonsi (personne interviewée) in Magazine Antidote, mis en ligne le 25 octobre 2019, [consulté en ligne le 30 avril 2021]. Disponible sur https://magazineantidote.com/art/isabelle-alfonsi-art-queer/ La scène par Pauline Boudry et Renate Lorenz « Genres en Scène » / Jean-Paul Felley in Le Phare n°28, janvier-mars 2018, p. 4-7. Créer des assemblages Art queer : une théorie freak / Renate Lorenz. - Paris : Éditions B42, 2018, p. 38. Danser les marges « Julie Cunningham – interview » in Studio international, mis en ligne le 19 juin 2019, [consulté en ligne le 30 avril 2021]. Disponible sur https://www.studiointernational.com/index.php/julie-cunningham-interview-art-night-2019-london Manifest cyborg par Donna Haraway, pionnière du cyber-féminisme « Manifeste cyborg et autres essais » / Donna Haraway, [1985] in Pour une esthétique de l'émancipation : construire les lignées d'un art queer / Isabelle Alfonsi. - Paris : Éditions B42, 2019, p. 11. Les 7 postulats de Merce Cunningham, danseur et chorégraphe « Merce Cunningham » / Emma Lavigne in Danser sa vie, art et danse de 1900 à nos jours / Christine Macel, Emma Lavigne. - Paris : Éditions du Centre Pompidou, 2011, p. 248. Dans le corps du danseur « Le geste et sa perception » / Hubert Godard in La danse au XXe siècle/ Isabelle Ginot, Hubert Godard, Marcelle Michel. - Paris : Bordas, 1995, p. 227, 229. Note d’intention de Pauline Boudry et Renate Lorenz « Pauline Boudry & Renate Lorenz : (No)Time », Frac Bretagne, mis en ligne en février 2021, [consulté en ligne le 30 avril 2021]. Disponible sur https://www.fracbretagne.fr/fr/no-time-pauline-boudry-renate-lorenz-frac-bretagne/ Visuel : Pauline Boudry & Renate Lorenz, Wall Necklace Piece (I know where I come from), 2020 [détail]. Crédit photo : Aurélien Mole.

Radio BZZZZZH est le nouveau podcast du Frac Bretagne, retrouvez des épisodes consacrés aux artistes exposés, à la collection, aux œuvres les plus emblématiques.