El lector encontrará en esta obra la vida Anita Brenner, una mujer que en su época fue un modelo intelectual, polifacética y conocedora a profundidad de dos culturas en las cuales estuvo inmersa: la mexicana y la judía. Brenner fue una mujer cuya presencia resultó trascendental para la historia del arte mexicano, así como la expresión de su judaísmo arraigado desde su infancia. En Anita Brenner. Una escritora judía con México en el corazón, Marcela López Arellano logra penetrar en el ser y la conciencia de la gran escritora y periodista Anita Brenner, a través de sus documentos personales como cartas, diarios y memorias, en cuyas letras se vislumbra la visión que tuvo de México a lo largo de su vida. El libro es de acceso abierto, les invitamos a descargarlo después de escuchar la entrevista. Entrevista por Pamela Fuentes profesora en el departamento de Estudios de las Mujeres y de Género en Pace University, también es una de las editoras de New Books Network en español

Rodolfo Walsh (Argentina, 1927-1977) escritor, periodista y traductor fue reconocido por su gran aporte a la novela testimonial o novela de no ficción gracias a Operación masacre (1957) y ¿Quién mató a Rosendo? (1969), así como a la narrativa detectivesca de ficción. En 1977, tras el envío a la prensa de su “Carta abierta de un escritor a la Junta Militar” Walsh es secuestrado por miembros de la Escuela de mecánica de la Armada (ESMA), quienes lo secuestran para posteriormente asesinar, sin entregar su cuerpo hasta la actualidad. En Una novela invisible. La poética política de Rodolfo Walsh el académico e investigador Juan Pablo Luppi presenta una acuciosa investigación sobre la obra de Rodolfo Walsh, en la que incorpora un certero análisis en torno a la crítica especializada, así como nuevas propuestas de lectura de su producción narrativa. Superando la barrera del mito del héroe asesinado y desaparecido, o la figura del intelectual comprometido, Juan Pablo Luppi enfatiza en la dimensión escritural del autor: sus estrategias discursivas, recursos estilísticos y diversidad de medios de difusión de sus escritos, así como la tensión entre política y literatura que articula su obra. Entrevista realizada Por Daniela Buksdorf, doctora en Literatura de la Pontificia Universidad Católica de Chile y docente de Literatura en la Universidad Adolfo Ibáñez de Chile.

Bigas Luna es, sin duda, uno de los directores más originales dentro del panorama del cine contemporáneo español. A partir de sus iniciales inquietudes en el campo de las artes plásticas, la videocreación y el interiorismo, supo construir un cine peculiar donde confluían sus intereses como pintor, escritor, diseñador y fotógrafo. A lo largo de su carrera tuvo una voz propia, un universo cinematográfico singular y fácilmente reconocible por sus espectadores, donde la gastronomía, el erotismo, la identidad y sus raíces surrealistas aparecían entreveradas con los recuerdos de su infancia y bajo la influencia de las mujeres que, tanto en la vida como en la pantalla, arroparon, dispararon y moldearon su portentosa capacidad para crear imágenes inolvidables. Director controvertido y contradictorio, descubridor de nuevas estrellas, sus diferentes y cambiantes apuestas estéticas no siempre han sido ni bien entendidas ni bien recibidas por la crítica. Pese a todo, consiguió depurar un estilo cinematográfico único e inimitable, construir un universo fílmico fruto de la lenta decantación de sus múltiples y variadas influencias. El autor de Bigas Luna. El gran fabulador, Gonzalo Pavés Borges, es doctor en Historia del Arte y profesor titular de Historia del Cine y otras artes audiovisuales en el Departamento de Historia del Arte y Filosofía de la Universidad de La Laguna. Sus principales líneas de investigación son el cine clásico americano, el cine español contemporáneo, en la que ha prestado una especial atención a la obra cinematográfica de Bigas Luna, y en historia del cómic. Ha formado parte del proyecto de investigación I+D+i “Sociedad, democracia y cultura en el cine español de la era socialista (1982-1996)” y actualmente del titulado “Desplazamientos, emergencias y nuevos sujetos sociales en el cine español (1996-2011)”. Además del libro que presentamos en este podcast, es autor de los libros El cine negro de la RKO. En el corazón de las tinieblas (T&B, 2003) y Perdición (Nau Llibres, en prensa), y coordinador de Ciudades de Cine (Cátedra, 2014) y de Frankenstein. Un mito literario en diálogo con la filosofía, las ciencias y las artes (Berenice, 2018). Ha participado en las obras colectivas Imágenes de la muerte: estudios sobre arte, arqueología y religión (SPULL, 2005), Historia del cine en películas, 1970-1979 (Mensajero, 2011), Trayectorias, ciclos y miradas del cine español (Laertes, 2017), Imaginarios y figuras del cine de la postransición (Laertes, 2019) y El legado cinematográfico de Bigas Luna (Tirant lo Blanch, 2020). Forma parte de los consejos de redacción de Latente. Revista de Historia y Estética de Cine y Fotografía (ULL) y de Neuróptica. Estudios sobre el cómic (UNIZAR). Entrevista realizada por Santiago Fouz Hernández y Carolina Sanabria. Santiago Fouz Hernández es catedrático de estudios hispánicos y de cinematografía en la Universidad de Durham (Reino Unido), donde ejerce su labor docente e investigadora desde 1999. Es autor libros como Cuerpos de cine (Bellaterra, 2013) y (con Alfredo Martínez Expósito) Live Flesh: The Male Body in Contemporary Spanish Cinema (I B Tauris, 2007), además de editor/compilador de colecciones de ensayos coordina con Betty Bigas una serie de eventos internacionales de homenaje a Bigas Luna, The Bigas Luna Tribute, en colaboración con más de 20 salas de cine y 4 festivales hasta la fecha. Carolina Sanabria es catedrática en la Universidad de Costa Rica. Obtuvo su doctorado en Comunicación Audiovisual y Publicidad por la Universitat Autònoma de Barcelona. Ha publicado cuatro libros monográficos: Bigas Luna. El ojo voraz (Laertes, 2010), Contemplación de lo íntimo. Lo audiovisual en la cultura contemporánea (Biblioteca Nueva, 2011), Adaptaciones literarias. Tres obras maestras de Alfred Hitchcock (JC Ediciones, 2013) y Ofelia fementida. Transescrituras en la pintura, la literatura, el cine (Laertes 2019).

En Proust’s Latin Americans, Rubén Gallo consigue releer el legado de Marcel Proust contrapuntéandolo desde un lugar en apariencia imposible, poniendo en el centro del universo proustiano un alucinante catálogo de migrantes, rastacueros e intelectuales latinoamericanos cuyas ambivalentes señas de identidad actualizan, en otro nivel, las extranjerías de la Recherche –el deseo homoérotico, el mundo judío, el esnobismo como contraseña de salón. A partir del recuento biográfico y textual de las relaciones de Proust con Reynaldo Hahn, Gabriel de Yturri, José-María de Heredia y Ramon Fernandez, la prosa de Gallo expande los límites del salón proustiano desde adentro, desfondándolo hasta hacerlo colindar con Tucumán, la Patagonia o Ciudad de México; un Proust cosmopolita, en suma, tan atento a los vaivenes bursátiles de México como a las intermitencias del corazón. Reclamando elegantemente la herencia de extranjería y lectura de Julia Kristeva y Edward Said para otro continente, Gallo en este libro continúa un proyecto intelectual –iniciado en Freud’s Mexico– en que el canon europeo se encuentra, frente a frente, con su propia otredad. Entrevista realizada por Iván Espinosa Orozco y Felipe Toro Franco

Clarice Lispector (1920-1977) es, sin lugar a dudas, una pieza fundamental de las letras brasileñas y latinoamericanas. En el contexto de la celebración de su centenario es publicado el libro El arte de pensar sin riesgos. 100 años de Clarice Lispector (Buenos Aires, Argentina: Editorial Corregidor, 2020) volumen dedicado a estudios sobre sus crónicas, cuentos infantiles y colección epistolar. Conversamos con Mariela Méndez, coeditora de esta publicación sobre el legado de Clarice Lispector en Latinoamérica, la vigencia de las problemáticas presentadas en sus crónicas (las que forman parte del laboratorio de escritura de la autora) y el particular enfoque de esta compilación: los afectos. Entrevista realizada por Daniela Buksdorf, doctora en Literatura de la Pontificia Universidad Católica de Chile y docente de Literatura en la Universidad Adolfo Ibáñez de Chile.

Luis Anaya Merchant es doctor en Historia de México y América Latina por El Colegio de México y Profesor Titular en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos. Desde 1997 es miembro del Sistema Nacional de Investigadores Nivel II. Anaya Merchant ha hecho un número importante de contribuciones a la historia del Estado de Morelos, pero más relevante a la historia del sistema financiero mexicano en el siglo XX. Entre estas contribuciones destacan El Banco de México y la economía cardenista. Economía, cambio institucional y reglas monetarias, UAEM 2011. Colapso y reforma: la integración del sistema bancario en el México revolucionario, UAZ, 2002. En la biografía de Luis Montes de Oca, Anaya Merchant nos da una nueva visión del México de la primera mitad del siglo XX a traves de un personaje que llega a ser Secretario de Hacienda, director del Banco de México y fundador de un banco privado. Descarge el libro de accesso abierto (gratis) aquí. Presenta Bernardo Batiz-Lazo, currently straddling between Newcastle and Mexico City. You can find him on Twitter on issues related to the business history of banking, fintech, payments and other musings. Not always in that order. @BatizLazo

Don Eugenio Garza Sada. Ideas, acción, legado (Monterrey: Editorial Digital del Tecnológico de Monterrey, 2017) es una biografía del empresario mexicano y regiomontano Eugenio Garza Sada (1892-1973). La obra se divide en dos partes, una centrada en el proyecto empresarial del empresario como cabeza de la empresa Cervecería Cuautéhmoc y otra que narra la fundación del Tecnológico de Monterrey. Según la autora, la Dra. Gabriela Recio Cavazos (@grecicava) ambos proyectos fueron igual de importantes para el empresario tanto que hasta su muerte, y ya jubilado, Eugenio Garza Sada pasaba mucho tiempo trabajando. Cervecería Cuautéhmoc es una empresa familiar con un papel y lugar clave en la historia y legado empresarial de México en el siglo XX. Presenta Paula De La Cruz-Fernandez, historiadora y editora bilingüe. Editora de New Books Network en español. Edita CEO.

Jenaro Prieto Letelier (Chile, 1889-1946). Abogado y escritor chileno, dedicó gran parte de su vida -desde 1913 hasta su muerte en 1946- a la escritura de crónicas en el Diario Ilustrado. Con una pluma mordaz, irónica y a ratos irreverente utilizó esta tribuna periodística para desarrollar y manifestar sus puntos de vista sobre temas políticos (fue parlamentario entre 1933 y 1937), legislativos, sociales y culturales. La presente antología de crónicas estuvo a cargo de Claudia Darrigrandi, Ph.D. en Literatura. Sus áreas de investigación son crónica latinoamericana, revistas ilustradas y culturales, culturas de prensa, y relaciones entre literatura y ciudad. La melancolía de los contribuyentes: crónicas de ciudadanos y oficina (La Pollera, 2021)

En busca del señor Jenkins (Debate, 2016) William O. Jenkins se convirtió en el empresario más rico y controvertido de México en su época. Proveniente de los Estados Unidos, llegó a México en 1901 y dedicó las siguientes seis décadas a la acumulación de una enorme fortuna. Jenkins estableció el ingenio azucarero más productivo del país y patrocinó el ascenso político de los Ávila Camacho. Durante la Época de Oro monopolizó el negocio de los cines y en sus manos estuvo buena parte de la producción nacional de cine. En busca del Señor Jenkins es un relato contradictorio donde confluyen el espíritu emprendedor y las prácticas monopólicas, un individualismo temerario y los tratos oscuros con políticos, el amor a una mujer y el amor a los negocios.  Sobre el autor; Andrew Paxman nació en Londres, Inglaterra y estudió literatura. Durante los años 90 fue reportero radicado en la Ciudad de México y al final de esa década fue coautor de la biografía El Tigre. Emilio Azcárraga y su imperio Televisa (Debolsillo, 2021). Posteriormente, obtuvo una maestría en la Universidad de California en Berkeley y un doctorado en historia en la Universidad de Texas en Austin. Desde 2014 es profesor de historia y periodismo del Centro de Investigación y Docencia Económicas (CIDE). Es coordinador del libro Los gobernadores. Caciques del pasado y del presente (Grijalbo, 2018).  Su próximo libro se centra en la historia reciente de la prensa mexicana, del salinato a nuestros días. Presenta Gabriela Recio, que escribe sobre historia de empresas, biografías de empresarios, historiade la industria cervecera y el desarrollo de los despachos corporativos.

Somoza (Ciudad de México: Editorial Planeta, 2021); En una novela de ficción pero claramente basada en hechos reales y vivencias de primera mano, Ligia Urroz (@Ligiaurroz, http://www.ligiaurroz.mx/) nos presenta el lado humano de Anastacio Somoza así como el proceso que la lleva a ella al exilio. En esta novela nos habla Ligia como niña y como adulto, sus vivencias de una guerra sangrienta, mientras nos questiona quienes son realmente "los buenos" y quienes "los malos".