O texto desse episódio deve agradecimentos especiais à Paula Bujes, Fabiano de Cristo e Márcio Mattos que forneceram muitas informações através do Dossiê de Patrimonialização das Matrizes Tradicionais do Forró - especialmente preparado para o IPHAN em 2021. Para celebrar a cultura imaterial em torno das rabecas do Ceará vamos ouvir o som de mestres Totó, Zequinha Nóbrega, Toinho Barroso, Chico Barbeiro, Gerardo Patrício, entre outros.

Em abril de 2022, graças ao patrocínio do projeto Madeira que Cupim não Rói em parceria com a Universidade de Illinois nos Estados Unidos, iniciaremos a segunda temporada em podcast da série Memória da Rabeca Brasileira. Serão sete episódios especiais dedicados ao legado do professor Gilmar de Carvalho (em memória) e do fotógrafo Francisco Sousa sobre as rabecas do Ceará. E nesse primeiro capítulo também prestamos tributo a alguns dos rabequeiros pesquisados, tais como: Mestre Bia, João Geminiano, Zé Biro Novo, Luiz Buretama, Antônio Barroso, entre outros. Os áudios apresentados foram captados por André Magalhães durante o segundo festival Ceará das Rabecas, além de áudios de campo captados por Fabiano de Cristo.Acompanhem mensalmente nossos episódios inéditos até outubro de 2022, sempre com depoimentos especiais, exemplos musicais e temas surpreendentes.

Mesmo que consideremos a rabeca um instrumento tradicional, temos que admitir que muitas das perguntas que fazemos sobre ela são, na verdade, bastante recentes. Ou seja, para alguns, perguntar se a rabeca é um instrumento tradicional, seria parte de um interesse moderno. Para outros, tematizar a rabeca entre a tradição e a modernidade seria, na verdade, uma falsa questão, uma vez que ela parte de uma premissa tão inventada quanto aquela que divide o erudito do popular, ou o regional do nacional.

Ensaios sobre a relação entre as oralidades e a música de rabeca no Brasil. Partimos do pressuposto de que a literatura sobre rabeca é escrita em língua portuguesa, mas sua cultura musical está compartilhada em fala brasileira. O que é bem diferente. Mas o que se tem em comum é que, tanto nosso idioma quanto a música de rabeca, primeiro se aprende de ouvido.

A rabeca não se define apenas por caracteres musicológicos no Brasil. É preciso considerar seu caráter a partir de conjecturas transculturais de seu patrimônio material e simbólico enquanto instrumento de música e de oralidades. Pois é como se os usos e memórias da rabeca brasileira tivessem viajado indiretamente por matizes culturais que alcançaram um distante passado da África setentrional, passando pela europa, até que no século XX iniciasse uma nova fase de sua jornada na cultura popular do Brasil. Portanto é no presente, na vivência nacional, que a rabeca ainda busca uma legitimidade de seu caráter, a partir de suas origens milenares até as primeiras décadas do novo milênio.

Mesmo que na virada do século XIX para o XX a rabeca não merecesse uma distinção marcante nos estudos folclóricos, sabemos que, paralelamente, esse instrumento popular, ainda sim, já era definido pelos versos do rabequeiro Fabião das Queimadas. No início do século XX este romanceiro cantador apresentava sua rabeca na região agreste do Rio Grande do Norte de um modo bastante peculiar, com os seguintes dizeres: "Minha rabequinha/ É meus pés e minha mão,/ É meu roçado de milho,/ Minha planta de feijão,/ Minha criação de gado,/ Minha safra de algodão."

A chamada Ciência do Folclore passou a ser considerada uma disciplina menor nos atuais estudos sobre rabeca, rabequeiros e rabequeiras. A etnomusicologia é que hoje domina o discurso especializado sobre o assunto. Por consequência, a adjetivação imputada à música de rabeca como sendo folclórica pode soar como expressão depreciativa em alguns casos. Por que?

Os chamados estados-nação que emergiram desde a era moderna - sobrepondo comunidades e territórios menos abrangentes - propiciaram as condições ideológicas para que hoje pudéssemos relacionar rabeca e cultura brasileira. Como se ela fosse mais que um instrumento musical, um artefato cultural que resguardasse o espírito de um povo, de uma nação.

No caso da música de rabeca brasileira, o instrumento e o instrumentista na cultura popular fazem uma oposição às elites com seus violinos caros, e fazem uma oposição à cultura oficial baseada na música escrita. Mas seria o caso de se perguntar se, nesses casos, a rabeca na é propriedade de algum grupo social, ou se é um instrumento próprio de uma rebeldia individual - em que cada rabequeiro se expressa livremente - independente de pertencer ao centro ou à periferia.

O Boi enquanto figura de expressão cultural no Brasil remonta algumas das formas simbólicas de antiquíssimos temas da humanidade, tais como a morte e a ressurreição, o sagrado e o profano, a conduta e o castigo, e ainda outras camadas de representação presentes em folguedos populares e danças dramáticas pelo mundo afora. Essas camadas simbólicas formariam então uma dimensão imaterial do boi, com suas significações próprias em diferentes culturas. Trata-se de um patrimônio impalpável que está ligado aos saberes, representações e modos de vida. Já em sua dimensão material, a dança dramática de Boi no Brasil também dispõe de adereços, figurinos, objetos e instrumentos musicais tradicionalmente usados na brincadeira - como é o caso da rabeca.