Aunque medidas como reducir nuestro ritmo de vida, combatir el estrés, evitar el aislamiento o fomentar la conexión con la naturaleza son comportamientos que pueden ayudar a aliviar los trastornos depresivos, hay otros factores que también son relevantes y que a menudo se pasan por alto, como la dieta. El vínculo entre la dieta y la depresión es más fuerte de lo que podemos llegar a pensar. Con Bruno Bizzozero queremos acercarnos a esta relación y recorreremos músicas que estén relacionadas con algunos alimentos, con la comida y con la dieta de Debussy, Françaix, Prokofiev, Arnold, Martinu y Purcell.

En una botella de vino hay mucha ciencia. Hay química, hay física, hay biología… y mucha música. Con Rafael García Molina hablamos de algunos temas de física que pueden observarse con una copa de vino. Además hablamos de los adornos en la música y en las culturas europeas del Paleolítico. Escuchamos a Ponce, Strauss hijo, Haydn, Vivaldi y una canción tradicional de Candeleda.

Las estrategias de ventas y marketing emplean principios psicológicos que ‘guían’ sutilmente nuestra toma de decisiones y nos conducen hacia los resultados que desean. Para llevarnos, vamos a decir, ‘al huerto’ con los precios. Hoy, con Fernando Blanco, queremos conocer estas estrategias y si podemos hacer algo por evitar que nos manipulen. Además hablamos de plantas, de cómo se comunican entre sí, avisándose de los peligros. Escuchamos a Esplá, Puccini, Van Heusen, Perry, R. Strauss y Handel.

El órgano es uno de los instrumentos más antiguos que conocemos que nos lleva nada menos que al siglo III antes de nuestra era. Es un invento muy sofisticado hecho por una persona que hoy en día definiríamos como ingeniero industrial. Lo fundamental es el timbre, las posibilidades tímbricas que ofrecen sus tubos. De todo ello hablamos con Cristina Bordas. También de una investigación sobre si tener rasgos psicopáticos inhibe la capacidad de experimentar o de identificar emociones en la música. Escuchamos músicas de Cabanilles, Cupeiro, Bach, Haendel, Duparc y Tchaikovsky.

Resumen: El violín Strad Boissier-Sarasate es un Stradivarius famoso porque, obviamente, perteneció a Pablo Sarasate, y se encuentra en un estado de conservación excelente. Con Roberto Jardón Rico hablamos de por qué este violín es tan especial y lo hacemos a partir de su estudio acústico que se ha hecho del mismo. También hablamos de un estudio que se ha hecho en una universidad japonesa sobre los beneficios para el cerebro de hacer ejercicio mientras escuchamos un tipo de música en concreto con un ritmo muy particular. Escuchamos a Sarasate, Mendelssohn, Saint-Saëns, Castelnuovo-Tedesco y Dohnanyi.

Los telómeros son unas estructuras que forman parte de nuestro ADN y que son vitales, porque impiden que se deshagan. Sin embargo, a medida que vamos envejeciendo los telómeros se van acortando. También los acortan las infecciones. Hoy hablamos de todo ello con músicas sobre la edad y el envejecimiento. Además, hablamos de las tres etapas de crecimiento que influyen en el desarrollo de la voz y de cómo la enseñanza del canto debe respetar el desarrollo físico de los niños y niñas en cada etapa. Escuchamos obras de Charles-Valentin Alkan, Elmer Bernstein, Carl Ditters von Dittersdorf, Manuel Fernández Caballero, Cesar Franck y Britten.

El paisaje que vemos en la actualidad poco tiene que ver con el que vieron nuestros ancestros hace miles de años. O los que habitaron animales de hace 14 millones de años. En un barrio de Madrid como Vallecas se han encontrado fósiles de grandes mamíferos como mastodontes, caballos de tres dedos o rinocerontes. La historia del lugar donde vivimos también es la del paisaje que nos ha precedido. Lo hacemos con Rocío de Iriarte, del Museo Nacional de Ciencias Naturales del CSIC. También hablamos de un estudio de la Universidad de York en el que a una serie de expertos musicales les han hecho analizar fragmentos de música compuestos por seres humanos y por inteligencia artificial para ver si sabían diferenciarlos. Escuchamos a Arcas, Olm, Falla, Grieg y Mozart.

En 1770 ninguno de los ocho estados italianos reconocía ningún tipo de derecho de autor a los compositores. Pero esto cambió con la conquista italiana por parte de Napoleón. Hoy con Marco Palomeque hablamos sobre si la adopción de los derechos de autor repercutió en la creatividad de los compositores. Además, hablamos de la primera Cumbre de Sostenibilidad Musical del próximo 5 de febrero donde científicos del MIT plantean la dirección hacia dónde debe ir la sostenibilidad en la gestión de conciertos, giras y festivales. Escuchamos músicas de Beethoven, Verdi, Rossini, Williams Schuman y Bernstein.

El uso de internet y las redes sociales facilita que hoy en día puedan hacerse encuestas en poblaciones amplias con relativa facilidad. Sin embargo, antes no era tan sencillo. Hace más de un siglo una escritora y ensayista británica afincada en Italia lanzó una encuesta sobre las diferencias individuales en cuanto al poder emotivo y expresivo de la música. Hoy con Marta García Quiñones hablamos de Vernon Lee y de su descripción de los distintos tipos de escucha. Después hablaremos de una investigación de la Universidad McGill de Canadá donde han estudiado de nuevo los efectos de la música en condiciones de dolor. Escuchamos a Jommelli, Smyth, Bach, Tellefsen y Templeton.

La irrupción de la tecnología de IA en el campo de la música tiene tanto defensores como detractores, y está generando debates en torno al arte e incluso a lo que significa ser humano. Hoy con Vincenzo Germano hablamos del impacto que está teniendo la IA en la composición musical. Después mencionamos los datos del último estudio de la empresa Luminate, que han revelado entre otras cosas que de todas las obras y canciones que hay en las plataformas de música en streaming, casi el 30% de ellas no se reproduce nunca. No tiene ni una escucha. Todo con músicas de Ed Newton-Rex, Mozart, Schubert y Hetfield y Urlich.