Dans ce nouvel épisode du Son de la Scène, nous avons le plaisir d’accueillir Ariane Ascaride, au micro de Mélanie Masson.À l’occasion de la pièce Touchée par les fées, présentée au Théâtre des Bernardines, elle revient sur son rapport au théâtre, à l’émotion et à ce qui, sur scène, touche à l’intime.Au cœur de cette pièce, une histoire de famille, faite de liens, de transmission et de souvenirs. Ariane Ascaride évoque ce qui se joue dans ces récits profondément humains, entre héritage, fragilité et force du collectif. Elle partage aussi sa vision d’un théâtre vivant, porté par l’engagement et la sincérité.Un échange sensible et incarné, à découvrir dès maintenant.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode du Son de la Scène, nous avons eu le plaisir d’accueillir Charles Berling, comédien et metteur en scène, au micro de Mélanie Masson.Au fil de la conversation, il revient sur ses souvenirs, son rapport aux textes - de Camus à Perec - et sur l’importance de prendre le temps de construire des formes vivantes. Une réflexion sensible sur la mémoire, la parole et le rôle du théâtre aujourd’hui. Il évoque également l’écoute, la mémoire et la transmission, autant de dimensions essentielles pour penser un théâtre vivant et profondément humain.Nous avons eu le plaisir de l’accueillir cette année au Jeu de Paume avec la pièce Phèdre, mise en scène par Muriel Mayette-Holtz. Il revient début mars, cette fois avec sa double casquette pour C’est si simple l’amour de Lars Norén.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode du Son de la Scène, nous avons eu le plaisir d’accueillir Céline Frisch, claveciniste et co-directrice artistique de l’Ensemble Café Zimmermann, en résidence au Jeu de Paume.Interprète majeure du répertoire baroque, elle nous parle de son rapport intime à la musique baroque, notamment son lien profond avec l’œuvre de Johann Sebastian Bach et de l’exigence du travail d’ensemble. Elle évoque également l’importance de la transmission et de la médiation, essentielles pour faire vivre la musique baroque aujourd’hui et la partager avec tous les publics.Un épisode lumineux et inspirant, à la rencontre d’une artiste pour qui la rigueur musicale rime avec liberté et partage.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nous avons eu l'immense plaisir d'accueillir une des compositrices les plus brillantes de notre époque, Camille Pépin, au micro de Mélanie Masson. La compositrice multirécompensée, était de retour au Grand Théâtre pour la création mondiale de sa pièce La Nuit n’est jamais complète avec Renaud Capuçon et l' Orchestre Philharmonique Royal de Liège. Au carrefour de l’impressionnisme français et du courant répétitif américain, entre ombre et lumière, elle explore la capacité de la musique à dire l’indicible, à éclairer l'obscurité et à révéler la part sensible du monde.Un échange poétique et lumineux avec une artiste qui compose comme on respire, et qui fait de la musique sa manière d’être au monde.Bienvenue dans le monde de la composition musicale !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans le cadre de la saison du Gymnase Hors les Murs, les créatures de Madame Arthur ont fait vibrer la scène de l’Odéon à Marseille. Nous avons l’immense plaisir de lancer cette 5ème saison du Son de la Scène avec deux merveilleuses créatures du cabaret, la Baronne du Bronx et Martin Poppins, toujours au micro de Mélanie Masson. Elles font rimer audace, humour, élégance et liberté et incarnent à merveille l’esprit de Madame Arthur, véritable trésor des nuits parisiennes depuis 1946. Temple excentrique de la liberté d’expression, de l’impertinence et d’une joyeuse provocation, Madame Arthur devient ici le décor d’une rencontre vibrante avec deux artistes qui bousculent les codes et célèbrent la joie d’être soi. Bienvenue dans le monde magique du Cabaret !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans ce nouvel épisode, Philippe Torreton nous raconte le processus d’écriture de son dernier spectacle, Le Funambule.Basé sur un texte de Jean Genet, lors de sa relation avec Abdallah Bentaga, Philippe Torreton laisse parler son talent.Une discussion mettant à l’honneur la parole et la réflexion artistique du théâtre contemporain. Laissez vous emporter par la voix de Philippe Torreton dans ce septième épisode du Son de la Scène.Un moment suspendu au micro de Mélanie Masson à écouter sans modération !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce nouvel épisode du Son de la Scène, nous avons le plaisir de recevoir Macha Makeïeff, metteuse en scène, autrice et ancienne directrice de La Criée, Théâtre national de Marseille. Créatrice d’univers singuliers où le théâtre, la musique et les arts visuels s’entrelacent, elle insuffle à chaque spectacle une poésie étrange et burlesque. Entre souvenirs de théâtre, influences plastiques et amour du récit, Macha Makeïeff nous invite à plonger dans son imaginaire foisonnant et à découvrir les coulisses de sa dernière création.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Pour ce cinquième épisode de la saison, nous recevons Josette Baïz, chorégraphe unique et hyperactive sur son territoire. Fondatrice de la compagnie Grenade, Le  style de Josette Baïz s’est construit  par l’approche d’autres chorégraphes de sa génération et de grands maîtres américains tels que Alwin Nikolaïs et Merce Cunningham par l’expérience pédagogique transmise par Odile Duboc et Susan Buirge et par les collaborations artistiques avec Jean-Claude Gallotta.Pourquoi devient-on artiste ? Quelles motivations poussent des comédiens, comédiennes, musiciens, musiciennes, auteurs, autrices, metteurs en scène, disons, ces êtres hors du commun, à monter sur une scène, à partager des émotion et à se livrer avec bonheur à la foule ?Pendant un peu moins d'une heure, un artiste en lien avec le Grand Théâtre de Provence, leJeu de Paume, le Gymnase ou les Bernardines, se livre simplement au micro de Mélanie Masson, l'une des voix de France Bleu Provence, Radio France.Un entretien sans fard, un dialogue à nue à travers les quatre lieux emblématiques du groupe Les Théâtres, dirigé par Dominique Bluzet entre Aix-en-Provence et Marseille. Une programmation riche et multiple, danse, musique, théâtre, cirque, humour sur un territoire de création. Vous entendrez des voix parler des arts de la scène, bien sûr, mais aussi de parcours, de l'enfance, de combats, de désirs parfois et de doutes aussi. Mieux comprendre la vie d'artiste, voici le but de notre podcast.Le Son de la Scène, une série de podcast imaginée par Les Théâtres. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

On est toujours le fou de quelqu’un. À l’occasion de la création d’Encore une journée divine, Mélanie Masson a reçu sur la scène du Jeu de Paume Emmanuel Noblet et François Cluzet pour un nouvel épisode du Son de la scène.À l'occasion de son grand retour sur les planches, le comédien ayant passé 20 ans loin des théâtres accompagné de son metteur en scène - interviewé lors de la saison 1 du podcast - sont les invités du quatrième épisode de la saison dans lequel ils évoquent les secrets de créations de cette aventure qui a commencé avec une lettre fraternelle.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

À l'occasion du concert Les Pianos de Gainsbourg, nous avons eu le plaisir d'accueillir un binôme jazzy piano-voix qui sonne comme une évidence, Élodie Frégé & André Manoukian dans Le Son de la Scène. De la chaleur réconfortante et intime d'un studio d'enregistrement au terrain de jeu qu’est la scène, en passant par Chet Baker et Marilyn Monroe, entrez dans l'univers musical de ces deux amoureux des notes et des mélodies.Un épisode cocooning (et décalé !) à savourer sans modération comme un chocolat chaud aux chamallows un soir d'hiver. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.