En 1964, en su cuarto álbum, Bob Dylan dió su primer y temprano gran portazo. Con tristeza pero sin vacilación desdeñó a quienes se atrevían a adjudicarle un lugar (uno solo, inamovible) como portavoz de la protesta. En una lírica e inolvidable apostasía política, publicó 'My Back Pages' ('Mis páginas de ayer'), una amarga, bella y tridimensional canción en la que se mostraba desilusionado con quienes limitan la vida a señalar con el dedo los pecados de otros. Esos que otorgan titulación de profeta, mérito de genio, diploma de líder o cualquier otra credencial de dudosa legitimidad. El estribillo central de la canción, construido con la soltura literaria para la paradoja que Dylan desarrollaría hasta la maestría en los años por venir, anuncia que se desvincula del pasado porque, afirma, "entonces yo era más viejo / y ahora soy mucho más joven". Este episodio de Hot Parade se asienta en la idea que esos dos versos expresan: la juventud no siempre conlleva la posesión de la verdad y en ocasiones hay más frescura en crecer sin demasiada seriedad y confiar en que la vejez es un florecimiento. "Bob Dylan cumple 80 años: 'Ahora soy mucho más joven'" se justifica, es claro, por el 80º cumpleaños de Dylan, que se celebra el próximo 24 de mayo. No se trata, quedan ustedes avisados, de un grandes éxitos, sino de un devocionario personal de quien, como yo, cree en este autor de canciones como fundamental consejero, profeta, escritor, folclorista, juglar, músico y amigo secreto. En las casi tres horas del episodio aparecen veinte temas de cada una de las seis décadas que han labrado el papel de Dylan como el mejor músico de la historia moderna. He dejado que en la selección manden motivos casi siempre personales. Es decir, me he dejado llevar por la pasión, hasta el punto, por cierto, de cometer una tropelía en los datos de la locución, al datar el Nobel de Literatura en 1976 y no en 2016. No me jacto del error, pero he decidido mantenerlo y no editar de nuevo el fragmento porque creo que demuestra que, si de mí dependiese, el Nobel de Dylan merecía un adelanto de cuarenta años. Estas son las 20 canciones que suenan en el episodio: 01 - Mixed-Up Confusion [1962] 02 - My Back Pages [1964] 03 - Talkin' John Birch Society Blues [1963] 04 - Blind Willie McTell [1983] 05 - Dirge [1974 - con The Band] 06 - Going, Going, Gone [1976] 07 - False Prophet [2020] 08 - Idiot Wind [1974] 09 - Joey [1975] 10 - High Water (for Charley Patton) [2003] 11 - Down in the Flood [1971] 12 - Nobody 'Cept You [1973] 13 - She's Your Lover Now [1966] 14 - Tears of Rage [1967] 15 - Po' Boy [2001] 16 - Ring Them Bells [1993] 17 - Tweeter and the Monkey Man [1988 - Traveling Wilburys] 18 - Tell Me, Momma [1966] 19 - Pay in Blood [2012] 20 - I'm Not There [1967] Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escuchar el episodio en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

Flexible y poroso como ningún otro tipo de música, el jazz ha gestionado con una frescura de torrente incólume todos los acuerdos posibles con el misticismo, la espiritualidad y la experiencia religiosa. 'Las oraciones del jazz espiritual', el capítulo con el que Hot Parade regresa a su cadencia habitual tras una parada técnica de un mes, presenta un largo y detenido panorama de la obra de exploradores musicales interesados en la comunicación entre el mundo natural y los espirituales. Desde la edición fundamental de 'A Love Supreme', la suite de agradecimiento a dios publicada en 1964 por John Coltrane y su cuarteto de chamanes, muchos músicos de jazz se convirtieron en intermediarios entre lo visible y lo invisible, la espontaneidad y el éxtasis, en negociadores de la construcción de paisajes cósmicos En la veintena de canciones del episodio suenan Coltrane, por supuesto, pero también el libertario Albert Ayler; los astrales Pharoah Sanders —todavía en activo a los 80 años— y Lonnie Liston Smith; el outsider del contrapunto Moondog; el visionario visitante de Saturno Sun Ra y algunos de sus discípulos, como los pocos conocidos Ronnie Boykins y Phil Cohran. Este es el 'tracklist': 01 - John Coltrane - Welcome 02 - Albert Ayler Quintet - Our Prayer 03 - Bubba Thomas and The Lightmen Plus One - All Praises To Allah (Parts 1-2) 04 - Charlie Munro Quartet - Islamic Suite 05 - Michael Garrick Sextet - Temple Dancer 06 - James Tatum Trio Plus - Introduction 07 - Lonnie Liston Smith - Astral Traveling 08 - John Coltrane - A Love Supreme Pt. II - Resolution (directo, Juan-les-Pins, 1965) 09 - Tony Scott - Kundalina, Serpent Power 10 - Rahsaan Roland Kirk - Salvation and Reminiscing 11 - Binder Quintet - Vasvirág 12 - Sonny Sharrock - Black Woman 13 - Steve Reid [featuring The Legendary Master Brotherhood] - Free Spirits-Unknown 14 - Moondog - Viking 1 15 - Sun Ra and His Solar-Myth Arkestra - Pyramids 16 - Ronnie Boykins - The Will Come, Is Now 17 - Phil Cohran and Legacy - The Dogon 18 - Michael White - The Blessing Song 19 - Pharoah Sanders - Hum-Allah-Hum-Allah-Hum-Allah 20 - John Coltrane - Stellar Regions (toma alternativa) Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escuchar el episodio en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Hay más información en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

¿Qué sucede cuando olvidamos las canciones? ¿Se esconden y dejan de estar a nuestro alcance para siempre o, al contrario, laten agazapadas en espera de saltar sobre ti otra vez? Este episodio, 'Dientes de plata, un cementerio de canciones', está asentado en una parábola sobre la pérdida y el olvido de temas musicales. Encontré hace pocos días un 'back-up', nombre idiota y de pretendida contemporaneidad para el perfecto vocablo castellano de archivo, el lugar, en ocasiones secreto y con belleza de sagrario donde acomodamos aquello que nos conmovió. Era el contenido de una bitácora que escribí y publiqué entre 2003 y 2005 en la plataforma Blogger. La llamé 'Dientes de plata' —no se molesten en buscar rastros, borré del todo el lugar y sólo copié los textos de las entradas— por mor de una creencia inocente: pretendía ofrecer pistas de canciones que concedían el privilegio, o al menos eso pensaba y vendía yo a los escasos lectores, de morder la luz de la luna. ¿Cómo fui capaz de olvidarme de aquel ramillete de bocados de luz de luna?, me pregunté mientras releía y reescuchaba, volviendo a probar el gusto astral de las canciones que aparecían citadas y analizadas en Dientes de plata. La recuperación me emocionó hasta el tuétano y pensé en promediarla de nuevo, compartirla como episodio del podcast jugando a ser aspirante a Víctor Frankestein y devolver el latido a las piezas musicales que condené a las zanjas que abundan en mi desmemoria. Os invito a un acto de justicia: la inhumación de una colección de canciones de las que, como un bellaco o un huidizo criminal de guerra, me había olvidado. Es también una penitencia que me impongo: reverdecer aquello que nunca mereció la ingratitud de la postergación y el descuido. Prepárense para acompañarme en la tarea de retoñar un baldío. Tal vez consigamos tolerar con un poco menos de desesperanza la noche que avanza mundo adelante en este tiempo de adversidad. Este es el 'tracklist': 01 - Robyn Hitchcok - Creeped Out 02 - Brendan Benson - Spit It Out 03 - Eric Ambel - Revolution Blues 04 - Giant Sand - Les Forçats Innocents 05 - American Music Club - Myopic Books 06 - Edison Woods - Brooklyn Flowers 07 - Neal Casal - It's Not Enough 08 - Alejandro Escovedo - About this Love 09 - Papa M - She Sais Yes 10 - Steve Forbert - Wild As The Wind (A Tribute To Rick Danko) 11 - Richard Buckner - Invitation 12 - Thalia Zedek - Ship 13 - Wovenhand - To Make a Ring 14 - The Blues Explosion - Spoiled 15 - Loose Fur - Liquidation Totale 16 - Jay Farrar - Lucifer Sam Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escuchar el episodio en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

En este episodio no hay otra justificación que el aparejamiento, la asociación por razones lógicas o disparatadas, de una canción con otra. No es posible atisbar cómo se aparean las canciones en tu interior y por qué lo hacen, pero lo cierto es que todos llevamos encima —es decir, por dentro— un directorio que iguala, liga, nivela y une ciertas canciones con otras. ¿Son concordantes en ritmos o fraseos? ¿Imploran la misma respuesta afectiva? ¿Nos devuelven a lugares que son siempre los mismos?... No tengo respuestas certeras para estas preguntas, pero soy consciente de las alianzas que trazan dentro de mí algunas canciones en busca de hermandad. Sospecho que se trata de elementos magnetizados, formas de concordancia ying-yang, mitades dialécticas de una misma verdad. Los 18 temas del episodio sonaran a pares, de dos en dos, sin locución intermedia entre los elementos de cada pareja para no quebrar el vínculo que asocia una canción con la siguiente. En el 'tracklist' aparecen también separadas por parejas. 01 - Phil Alvin - The Ballad of Smokey Joe 02 - Dave Alvin - Highway 61 Revisited 03 - McDonald and Giles - Tomorrow's People - The Children of Today 04 - Pete Sinfield - Under the Sky 05 - The Third Mind - Journey in Satchidananda 06 - Bobby Lee - Join Me In LA Boogie 07 - Gwenifer Raymond - Hell for Certain 08 - Yasmin Williams - After the Storm 09 - Sam Burton - I Am No Moon 10 - Sam Moss - Sunday People 11 - The Clash - Washington Bullets 12 - The Clash - Complete Control 13 - Jefferson Starship - Miracles 14 - Hot Tuna - Bar Room Crystal Ball 15 - Durand Jones & The Indications - Is It Any Wonder 16 - Aaron Frazer - If I Got It (Your Love Brought It) 17 - The Band - Stage Fright 18 - The Band - The Shape I’m In Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escuchar el episodio en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot https://twitter.com/ParadeHot

Pese a que todavía es temprano no sería exagerado, por entrañas calientes y frescura de frutos, conceder el título de mejor colección musical de 2021 a 'Excavated Shellac: An Alternate History of the World’s Music' ('Extrayendo laca: una historia alternativa de la música del mundo'), un cofre de cuatro discos que acaba de ser editado por Dust-To-Digital. La empresa vuelve a poner a nuestro alcance herramientas para recuperar la historia de las expresiones musicales en peligro de extinción por la unificación de los gustos y la perfidia del comercio y su implacable mercadotecnia. La colección abarca 100 canciones de seis continentes y 89 países. Fueron grabadas entre 1907 y 1967 en discos de laca —también llamados pizarras— y han sido seleccionadas y preparadas durante seis años por el historiador Jonathan Ward. Todos los temas fueron editados en origen en pizarras de 78 revoluciones por minuto. Ninguno nunca antes había sido editado en un soporte distinto: ni en vinilo, cd, cinta de casete, cartucho o formatos digitales. Es como si emergieran de una dimensión oscura o cayesen de otro planeta. Los editores señalan: “Esta colección destaca la música que suele ser invisible en hoy en el mundo: un increíble universo de grabaciones de música del mundo". Los compiladores de esta antología de canciones del siglo XX ignoran a propósito el pop, el rock, el jazz, el blues, el country, la música clásica y la ópera para romper con el canon occidental. Quieren dar acceso a una parte del mundo silenciada donde se creaban músicas muy diferentes y extremadamente bellas. Desde las repúblicas de Asia Central a Cuba, desde Indonesia al País Vasco, desde Japón a Mauritania, desde Portugal a Macedonia del Norte... Por estas razones titulamos el episodio como 'Una gramola de 'world music' en cien discos de pizarra'. La entrega de Hot Parade está dedicado por entero a una colección asombrosa pese a la distancia, moderna pese a la edad y refrescante pese a lo vetusto. Como aconseja Junichiro Tanizaki en el resonante librito 'El elogio de la sombra', un breviario sobre estética oriental, la suciedad debe ser conservada valiosamente y tal cual es, para convertirla en un ingrediente de lo bello. Cada pieza de 'Excavated Shellac: An Alternate History of the World’s Music' es una costra de mugre que permite al oyente retener la belleza y las sombras pasadas y abrir una puerta hacia dimensiones inexploradas. Este es el 'tracklist': 01 - Los Chinacos - Zacamandú (México, 1937) 02 - Andrés Chazarreta y su Orquesta Típica de Arte Nativo - La Doble (Argentina, 1929) 03 - Giovanni Vicari - Rose D'Italia (Italia, 1929) 04 - Liam Walsh - Portlaw Reel (Irlanda, 1925) 05 - Garifulla Kurmangaliyev - Asylzhan (Kazajistán, 1957) 06 - Picoğlu Osman - Sıksara Horon Havası (Turquía, 1939) 07 - Gonxhe Manakovska - More Musa (Macedonia, c.1950) 08 - Júlio Silva - Fado Melancólico (Portugal, 1927) 09 - Cheikh Saïd Relizani - Denhar Mabrouk, Pt. 1 (Argelia, 1939-1940) 10 - Myskal Omurkanova - Oilo Sen (Kirguistán, 1954) 11 - Ne'matjon Qulabdullaev - Bilmasang Bilgil (Uzbekistán, 1962) 12 - Caluza's Double Quartet - Abaqafi (Sudáfrica, 1930) 13 - Adja Mint Aali - El Khar (Mauritania, 1954) 14 - Sexteto Habanero - Son las dos… China (Cuba, 1927) 15 - Paykān - Khayāl Dilbar (Afganistán, 1959) 16 - Miyagi Michio, Yoshida Kyoto y Miyagi Sayoko - Sakura Variations, Pt. 2 (Japón, 1927) 17 - Toba Batak Ensemble - Riak-Riak (Sumatra, Indonesia, 1950s) 18 - Triki-Trixa de Zumárraga - Ez Dago Larrosarik (País Vasco, España, 1933) 19 - Philip Tanner - The Gower Reel (Gales, Reino Unido, 1936) 20 - Paulos Dikito - Hendeyi Kumunda (Zimbabue, 1954) 21 - Cuarteto Caraquita - Las Bellas Noches de Maiquetía (Venezuela, 1948) 22 - Bonfiglio De Oliveira - Lembrancas do Passado (Brasil, 1932) Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

Nos entregamos a una música de melancolía tan honda como la del blues, antigua pero de gran modernidad por lo inquietante de las orquestaciones, narcótica por la extrañeza rítmica e insuperable para el baile. En 'Jazz y pop etíopes, los ritmos más seductores (y originales) de África' reivindicamos el estilo que nació y se extinguió en un lapso de tiempo muy corto (1969-1978) y en una zona aislada que nunca mereció demasiado interés en el resto del mundo hasta el momento en que las pantallas de televisión comenzaron a emitir estremecedoras imágenes de tragedias —hambrunas, guerras, dictaduras genocidas...—. Hay en la música etíope de este tiempo, al que llaman 'edad de oro', una cierta intensidad que parece cansada de tanta aflicción y una deriva por completo ajena a los polirritmos que rigen en casi todo el resto de África: se trata de una música rural, nostálgica y, al mismo tiempo, futurista de la que parece emanar una atmósfera vagamente siniestra y un aire de sugerente misterio. Nos desplazaremos al ambiente vibrante de las noches de 'Swinging Addis', como en los años sesenta y setenta se llamaba a la capital del país (Adís Abeba) por la abundancia de clubes, discotecas y diversión. La música la ponían, en buena medida, orquestas mantenidas por el régimen del emperador Haile Selassie, que se consideraba dios encarnado, era descendiente directo del linaje del Rey Salomón bíblico, profeta de los rastafaris de Jamaica y autócrata de un país que mantuvo en el feudalismo hasta 1974, cuando fue derrocado por un golpe de Estado de militares marxista-leninistas puritanos y desalmados que asesinaron a entre 500.000 y dos millones de etíopes. Este es el 'tracklist': 01 - Mulatu Astatqé - Yèkatit 02 - Hailu Mergia & The Wailas - Musicawi Silt 03 - Gétatchèw Mèkurya - Antchi Hoyé 04 - Bizunesh Bekele - Aha Gedawo 05 - Birkineh Wurga - Alkedashim 06 - Tlahoun Gèssèssè - Lantchi Biye 07 - Mahmoud Ahmed - Erè Mèla Mèla / Mètché Nèw 08 - Menelik Wèsnatchèw - Tezeta 09 - Emahoy Tsegué-Maryam Guèbrou - A young girl's complaint 10 - Girma Bèyènè - Ené Nègn Bay Manèsh 11 - Alèmayèhu Eshèté - Tchero Adari Nègn (Elvis Etíope) 12 - Ayaléw Mèsfin & Black Lion Band - Gedawo 13 - Tèsfa-Maryam Kidané - Heywèté 14 - Hailu Mergia & Dahlak Band - Sintayehu 15 - Mulatu Astatqé - Yèkérmo Sèw Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

Bailar significa someterse a un batido físico y emocional: es conmoción de la carne y turbación del espíritu. No resulta necesario acudir a un liceo para bailar, a no ser que te sometas porque deseas que alguien supuestamente cualificado te enseñe cómo acompasarte al vals de una barca sobre el Danubio o te indique cómo hacer un perreo digno de clip rudimentario en fondo y forma... Bailar es permitir que los huesos dejen en paz a las articulaciones, logrando que la armadura corporal se libre de ataduras y abandone los dictados de la mente para consentir que el cuerpo vuele, sea otro y se desprenda de costumbres, modas y adicciones. En el episodio 'Siempre dislocados: música para bailar diferente', el trigésimo de Hot Parade, reunimos veinte canciones para bailes no convencionales y explicamos la génesis y pormenores de cada una. Algunas piezas recurren al sentido ritual de los encuentros paganos donde nuestros ancestros bailaban hasta caer rendidos o viajaban a otra dimensión. Otros temas son más cercanos en acabado e intenciones. En el episodio hay desde free jazz reciente y desencajado hasta rap de Ghana perdido durante años, pasando por funk caliente de autoría anónima, reggae melancólico, funambulismo sonoro amazónico o hip-hop cósmico. Este es el 'tracklist': 01 - A Certain Ratio - Lucinda 02 - Hermeto Pascoal - Voz e Vento 03 - Don Cherry - Brown Rice 04 - Can - Soul Desert 05 - El Michels Affair - Shimmy Shimmy Ya 06 - ESG - You're No Good 07 - Harpers Bizarre - Witchi Tai To 08 - Ata Kak - Adagya 09 - Jackie Mittoo - Drum Song 10 - Jeff Parker - Go Away 11 - Tim Maia - Nobody Can Live Forever 12 - Allen Toussaint - Out Of The City (Into Country Life) 13 - James K. Nine - Live It Up 14 - Rip Rig + Panic - Take A Don Key To Mystery 15 - A Tribe Called Quest - Get A Hold 16 - Slum Village - Things U Do (Remix), Uh-Ah-Wu-Ah 17 - John Zorn - Erotico (The Burglars) 18 - Suicide - Dream Baby Dream (Long Version) 19 - James White & The Blacks - White Savages 20 - Les Baxter - Tropicando Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot https://twitter.com/ParadeHot

Cuando hablamos de música, ¿qué actitud es la conveniente? ¿Es cierto que "escuchar lo es todo", como aseguran los patrones del 'streaming', nuevos dueños del negocio del sonido instintivo y casi imprudente por tóxico? O, al contrario, deberíamos volver al modelo tradicional de enfrentarse a la música mediante acciones reflexivas que parecen haber dejado de tener importancia: entender lo que se escucha, saber analizarlo, distinguir la procedencia de las voces y las experiencias implicadas y discernir la carga de historia y cultura tras cada canción. Sin ánimo de sentar doctrina, porque somos simples personas que disfrutan de las canciones desde que éramos niños, presentamos en este episodio una colección de piezas que consideramos nuestras favoritas personales de entre 2000 y 2020, es decir, un 'hit parade' del transcurso parcial del siglo XXI. Intentamos deducir qué ha pasado musicalmente en estas dos décadas y qué podemos esperar de los tiempos que vienen. Este es el 'tracklist' del episodio: 01 - M. Ward - Sad Sad Song 02 - Bill Callahan - Javelin Unlanding 03 - Madeleine Peyroux - Between The Bars 04 - Mina Agossi - Well You Needn't! 05 - Jamila Woods - Miles 06 - Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.) - Goldwrap 07 - Four Tet - Love Cry 08 - J Dilla - Workinonit 09 - Gil Scott-Heron - Me and the Devil 10 - Kendrick Lamar - Sing About Me, I'm Dying Of Thirst 11 - Kelis - Trick Me (album version) 12 - Geoffrey Gurrumul Yunupingu - Bayini 13 - Michael Kiwanuka - Always Waiting 14 - Richard Thompson - Stony Ground 15 - Wilco - Bull Black Nova 16 - The Black Keys - Sinister Kid 17 - Matthew E. White - Rock & Roll Is Cold Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

Quizá el lema que preside este episodio como título ('La música brusca de la república invisible de Smithville') necesite algo de luz. Unas cuantas preguntas y respuestas, un breve FAQ, como dirían desde la vanagloria de la modernidad. 1. ¿Por qué 'música brusca'? Por que se trata de canciones oscuras, baladas de crímenes e incestos, música cruda interpretada hace un siglo por violinistas de los pantanos y 'bluesmen' atragantados con el polvo de los secarrales del algodón. Hay también lamentos de cowboys, valses de campamento y peroratas de profetas. 2. ¿Por qué 'república invisible'? Porque las piezas proceden de muchos lugares de la geografía de los Estados Unidos que, gracias a las canciones, se anexan en un territorio inencontrable pero existente. Entre las décadas de 1920 y 1930 había un espacio común para los 'cajún', 'hillbillies', 'songsters', 'bluesmen' tempranos, violinistas de baile, cantantes de iglesias, sopladores de jarras en 'jug bands'... El término 'República Invisible' fue acuñado en 1997 —es de justicia anotarlo— por el musicólogo Greil Marcus, uno de los más desprejuiciados críticos musicales de la historia. 3. ¿Por qué 'Smithville? Porque el primer explorador de esta zona de sombra para buscar música con sabor a forraje y sudor, sangre y nostalgia, prédica y quejas fue Harry Smith —de ahí Smithville—. 4. ¿Quién fue y qué hizo Harry Smith? Era mitad etnógrafo heterodoxo y mitad gurú alucinado. Vivió entre 1923 y 1991 y compiló, ordenó y prologó 84 canciones en seis vinilos editados en 1952 con el título de 'Anthology of American Folk Music' en la discográfica Folkways. 5. ¿Qué es la 'Anthology of American Folk Music'? La colección es el arroyo primario del que brotan todos los cauces. Bob Dylan, por ejemplo, ha declarado que es "la única música válida, la que habla de leyendas, la Biblia, las plagas, las cosechas y, sobre todo, la muerte". John Fahey, venerado por Hot Parade, afirmó que el contenido de la antología "no es música, es una religión". 6. ¿Por qué viajar ahora a Smithville? Porque en este año, con la moral de la humanidad reducida a despojos, acaba de aparecer un animoso complemento a los seis discos de 1952. 'The Harry Smith B-Sides' es una colección que, 68 años después, aspira a ser un espejo de la primera. Se comercia en una caja con cuatro discos compactos que siguen la misma secuencia de la colección original pero dando la vuelta a los discos de laca o pizarra elegidos por Smith y presentando así las caras B. En este episodio de Hot Parade ahondaremos en el hechizo de esta suerte de segunda parte de la colección de música folk más importante de la historia. No dejaremos fuera del temario el discutible comportamiento de los editores de 'The Harry Smith B-Sides', la discográfica de Atlanta Dust-To-Digital, que borraron de la colección, una vez prensados los discos e impresos los folletos, tres canciones. Con paternalismo hacia los oyentes y en obediencia a la correción política basada en la obligación y no la razón, censuraron el producto cultural porque los cantantes usaban el término 'nigger', peyorativo para referirse a personas negras. Escucharemos un ejemplo de la censura y hablaremos del patinazo de los empresarios. Este es el 'tracklist' del episodio: 01 - Frank Cloutier and the Victoria Cafe Orchestra - Moonshiner's Dance Part Two 02 - Alabama Sacred Harp Singers - Rocky Road 03 - Bascom Lamar Lunsford - Mountain Dew 04 - Buell Kazee - The Wagoner's Lad 05 - Prince Albert Hunt's Texas Ramblers - Waltz Of Roses 06 - Uncle Bunt Stephens - Louisburg Blues 07 - Memphis Jug Band - I Packed My Suitcase, Started To The Train 08 - Blind Lemon Jefferson - 'Lectric Chair Blues 09 - Furry Lewis - Kassie Jones (Part 2) 10 - Bill & Belle Reed - You Shall BeFree 11 - Clarence Ashley - Old John Hardy 12 - Henry Thomas - Bull-Doze Blues 13 - Hoyt 'Floyd ' Ming And His Pep-Steppers - Old Red 14 - Richard 'Rabbit' Brown - I'm Not Jealous 15 - Memphis Sanctified Singers - The Great Reaping Day 16 - Dock Boggs - Down South Blues 17 - Mississippi John Hurt - Nobody's Dirty Business 18 - The Carter Family - I'm Thinking Tonight Of My Blue Eyes Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot

La idea de las 'canciones ocultas' o en sombras se ha convertido en un vicio que nos gusta para ejercer la reincidencia. Éste es nuestro tercer encuentro con la idea de lo encubierto, recóndito o misterioso. Tras 'Canciones escondidas' —en el tercer episodio del podcast— y 'Más canciones escondidas' —en el decimoquinto—, el lema de éste, el 27º, porque no conviene retocar lo que funciona, es muy cercano: '(Todavía más) canciones escondidas'. Veinte temas de intérpretes subyugantes que han sido mantenidos de forma casi subrepticia en los muy amplios y gélidos sótanos donde termina todo aquello que no cuaja en el sobrepoblado universo de lo musical. Entre otros casos, indagaremos en: * Una colección de grandes canciones encerrada en una caja fuerte durante medio siglo porque alguien pensó que el proyecto no tenía futuro comercial. * Un disco anulado cuando la carpeta estaba impresa, el número de catálogo adjudicado y la fecha de publicación anunciada. Transcurrieron cuarenta años antes de que fuese al fin editado, pero entretanto el intérprete se había alcoholizado por la desilusión y muerto prematuramente. * Un caleidoscópico compositor e intérprete de soul que abandonó la música para dedicarse a la informática porque no tenía dinero para comer. Pero hay más... Este es el 'tracklist' del episodio: 01 - Dorothy Ashby - Soul Vibrations 02 - Terry Dolan - Magnolia 03 - Jim Sullivan - Lonesome Picker 04 - Chris Smither - Honeysuckle Dog 05 - Chris Smither - I Am the Ride 06 - Graham Nash & Carole King- Two Hearts 07 - Manassas - Witching Hour 08 - Stephen Stills [feat. Jimi Hendrix] - Old Times Good Times 09 - Lightnin' Rod [feat. Jimi Hendrix] - Doriella Du Fontaine 10 - Terry Callier - What Color Is Love 11 - Madeline Bell - Step Inside Love 12 - Evie Sands - One Fine Summer Morning 13 - Kate & Anna McGarrigle - Jigsaw Puzzle of Life 14 - Elyse Weinberg - Houses 15 - Gillian Welch - Changing Ground 16 - Gillian Welch - First place ribbon 17 - Gillian Welch - Valley of Tears 18 - Kenny Carter - Showdown 19 - Jim White - Book of Angels 20 - Jim White - The Divided States of America Si te gusta lo que encuentras, comparte los episodios en tus redes sociales y suscríbete al podcast desde Ivoox: https://www.ivoox.com/ajx-suscribirse_jh_925653_1.html También puedes escucharlo en Apple Podcasts: https://podcasts.apple.com/es/podcast/hot-parade/id1532590166 O en Spotify: https://open.spotify.com/show/782ByrSp1C2LWGKIiA9Fho Estamos en el blog: https://hotparade.wordpress.com/ Y en twitter somos: @ParadeHot