Et dire que je me suis laissée interviewer pour la deuxième fois. Pour faire le point, pour moi et pour vous. Le bilan annuel quoi. Comme l'année dernière, avec Romain Oudin en intervieweur. Merci Romain ! Cette discussion me permet de tout mettre à plat : l'évolution de Graphic Matter et la mienne aussi, depuis que je suis diplômée. Je parle de la nouvelle identité graphique, d'animer des podcasts en public, de faire de l'image, de proposer des objets éditoriaux et de créer des rencontres avec vous et des éditeur·ces/graphistes autour de l'édition... mais aussi trouver des moyens de financer cette activité. C'est surtout l’occasion de vous remercier, fidèles auditeur·ices 🙏 et invité·es ❤️➡️ @graphicmatterpodcast @louise_gomez_ louisegomez.orgLes références citées :- Fotokino (EP.26)- Hélène Marian (EP.15)- Julien Priez (EP.29)- FP&CF (EP.23)- Choque Le Goff (EP.20)- Adrien Midzic (EP.31)- Leslie David- Atelier Baudelaire- Arp is Arp- Cahier Central- Simon Gérard, Kermesse (EP.27)- We Are MB- Edition Studio (EP.18)- Manon Bruet- Brigade Cynophile 2019-2023- White Shirts, Pink Shorts, Alexis Jamet & Manon Cezaro- Super Terrain (EP.24)- Bildung (EP.30)Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic MatterPour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcastOn se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre. Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Et encore un cadeau ! En ce lendemain de fêtes, je vous offre un épisode précieux, un long entretien avec Studio Helmo, le duo Clément Vauchez et Thomas Couderc. Encore merci à tous les deux. Le paysage graphique de la fin du XX était bien différent : il y a 25 ans, Thomas et Clément sont étudiants graphistes et utilisent ...un photocopieur. Mais nous savons tous·tes que les contraintes sont source de créativité. Ils vont vivre une vraie rupture technologique alors que l'ordinateur et les logiciels s'imposent comme Les outils du designer graphique. D'ailleurs, ne vivons-nous pas une seconde rupture technologique dans notre métier, avec l'apparition de l'IA (un sujet que j'ai très envie de creuser dans GM) ? A suivre. Clément et Thomas abordent un autre point qui me paraît important : la définition de notre métier, celui de designer graphique : faire la communication visuelle pour une commande d'un client·e, c'est récolter un maximum d'informations sur le sujet pour non seulement faire une proposition originale, qui lui ressemble mais aussi s'obliger à produire autrement, à ne pas se répéter, à apprendre et parfois même à créer une oeuvre ! Je vous souhaite une bonne écoute.➡️ @studiohelmo helmo.fr stratigraphie.frLes références citées :- Thomas Dimetto- Malte Martin- H5- De Valence- Centre Pompidou, expo Sonic Process, 2002- Fulgurances- Jazzdor- Philippe Ochem- Stephane Peaucelle-Laurence- Magazine Entorse- Benjamin Schmuck- MAD, expo années 80- Galerie My Monkey, Nancy- Imprimeur Lézard Graphique- L'Empire des signes, La chambre claire, Mythologies, Roland Barthes- Manon Cezaro & Alexis JametPour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic MatterPour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcastOn se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre. Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Et dire que j'ai présenté aux étudiant·es de l'ECV Paris, dont certain·es sont en Master Typo, un typographe autodidacte ! Un graphiste, Adrien Midzic, qui s'est formé seul, merci Internet, pour finalement co-fondé la fonderie Pizza Typefaces. Au cours de cet entretien, en public, vous entendrez que le son n'est pas comme d'habitude, Adrien décrit son processus créatif et technique. Il nous l'explique en prenant l'exemple de la HOP. Et ne ratez pas le focus technique sur les variables avec les 100 styles de l'Orelo ! Et je vous souhaite une bonne écoute.➡️ @adrien_midzic @pizzatypefaces typefaces.pizzaLes références citées :- Jean François Porchez- SensoTalks, @creasenso- Naji El Mir @naji_el_mir- Luc BorhoPour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic MatterPour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcastOn se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre. Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Et dire que j'ai attendu l'épisode 30 pour parler business ! Comme si création et entrepreunariat étaient incompatibles ! Alors avis aux créa très créa et pas très business, cet épisode est pour vous. Faisant le constat que les indépendant.es créatif.ves produisent la valeur ajoutée et pourtant subissent la précarité, Isabelle et Simon, cofondateurs de Bildung, proposent de les accompagner sur la partie entrepreunariale et développement stratégique. Ils nous partagent leur analyse de cet écosystème et surtout beaucoup beaucoup de conseils, avec des exemples pour bien comprendre. Plein de tips que je vais suivre pour développer ma petite entreprise. Bonne écoute ! ➡️  @b_i_l_d_u_n_g @bildung.fr  Les références et noms cité.e.s : - l'Alliance Française des Designers - le CNAP - Production Type, Jean-Baptiste Levée - Yorgo & Co, Yorgo Tloupas - Cent ans de solitude, Gabriel Garcia Marquez - Power, les 48 lois du pouvoir, Robert Greene - Studio Dumbar - Abstract Design, Netflix - Paula Scher, Pentagram - Services Généraux - Antoine Roux - Tristant Bagot - Tools Magazine - Twice Studio, Clémentine Berry - Simon Bauchet - Antoine Soubrier - François Bauchet - Cara Magazine, Hadrien Dupin - Bo Burnham - DAVA - Didier Super - La conjuration des imbéciles, John Kennedy Toole - Harry Gruyaert - Ilya Répine - Éloge de la fuite, Henri Laborit - Une brève histoire des lignes, Tim Ingold Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre. Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Certain.es de mes invité.es ont croisé quelqu'un ou quelque chose qui les a guidés dans le choix de leur pratique. C'est le cas de Julien Priez, l'invité de cet épisode 29. Aujourd'hui il pratique surtout la calligraphie et créé des caractères, en freelance. C'est lui Boogy Paper ! Ce goût, cette passion s'est révélé petit à petit, parce qu'il avait besoin de temps pour trouver son chemin, et qu'il se sentait trouver son chemin, et qu'il se sentait inconfortable dans la peau du graphiste généraliste. D'ailleurs je retiens cette leçon, le chemin est parfois long et c'est normal. Pour Julien, c'est la calligraphie qui s'impose, écoutez le nous expliquer comment il danse la calligraphie... Bonne écoute ! ➡️  @boogypaper  boogypaper.com  boogy paper shop  Les références et noms cité.e.s : - Ecole KABK, Académie Royale des Beaux Arts de la Haye, Pays-Bas - Caractère Boogy Brut - Estiennes, Paris - Hélène Marian (EP.15) - Centre du graphisme d'Echirolles Tracé - Bureau Brut, Yoann Minet, Julia Joffre - MIAM Sète Expo "Fait Machine" Michel Paysant, calligraphie avec eye-tracking - Spassky Fischer - Jean Philippe Bretin - Hugo Jourdan - James Edmonson - Ohno Type - Mathieu Réguer - Calligraphie de Claude Mediavilla - The Artworks and Lettering of Job Wouters - Meister Buch Der Schrift de Jan Tschichold - Pierre di Sciullo Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici ! Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Et vous, est-ce que vous avez le sentiment d'avoir choisi votre métier ou est-ce que vous avez suivi le chemin tracé par votre milieu et/ou votre éducation ? Pour Fanette Mellier, fille et petite fille d'éditeurs imprimeurs, la question reste ouverte. Mais ce dont elle est certaine c'est que le graphisme "répond à sa personnalité et à ses aspirations". De ses années aux Arts Déco de Strasbourg, Fanette se souvient d'avoir beaucoup appris mais aussi de ne pas en avoir assez profité "parce qu'on n'est pas sérieux.se quand on a 17 ans". Fanette a la chance de débuter auprès de graphistes reconnus qui lui font confiance et l'encouragent. Et voilà que 20 ans après, et beaucoup de travail, Fanette est une graphiste inspirante. Elle a le recul et l'intelligence de donner un sens à son travail et de s'enrichir des allers-retours entre le réel et la créativité.  ➡️  fanettemellier.com  @fanettemellier Les références et noms cité.e.s : - Pierre di Sciullo, graphiste, typographe et dessinateur de caractères, éditeur de la revue Qui ? Résite. - Pierre Bernard, Atelier de création graphique, acgparis.com - Anette Lenz @anettelenz - Antoine  + Manuel, antoineetmanuel.com Typographie de la cover : Minimum, Pierre di Sciullo Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !   Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Cette semaine, je reçois Simon Gérard sur le podcast. Simon est producteur d'art, et puis un jour, en plus de son activité, il créé la maison d'édition Kermesse. Ça commence avec un dessin bizarre de son meilleur pote Félix et des sweats brodés avec la machine de sa mère. Finalement, Simon est un commissaire d'expos sans expos, il les produit azvec sa maison d'édition et donc ses livres. Pour le choix des artistes, il nous raconte ses rencontres et ses coups de coeur et comment il adhère totalement à leur travail. Alors, osez ! Faites, comme Simon, dessinez, éditez des livres, apprenez au fur et à mesure mais faites. Et cultivez le bizarre. ➡️  lesimongerard kermesse.cool kermesse.cool  Les références et noms cité.e.s : - Accident(s) Art Book Fair - Félix - La série Uncut Gems, Kermesse - Charlotte Gaumet - Matthieu Maytraud - Oscar Ginter - Quintal Atelier - Lafayette Anticipations - Lauren Januhowski - Mono Victor Unwin - Mono Cécile Boulesteix - Mono Sara Ytic - Mono Maxime Muller - Mono Xénia Obukhovskaya - Mono Agata Ingarden - Mono Perfect Designs - Cahier Central - Master Of Puppets, a Kermesse book by Loïc Laugier - Monster, Victor Unwin - Emil Cioran - Jérôme, Jean-Pierre Martinet - 2666, Roberto Bolano - Michel Foucault - Mark Fisher - Actual Source - Alice Gavin - Numéro Group Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !   Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

J’ai fait le début de mes études dans le sud, et Fotokino était une des rares structures qui diffusait des travaux artistiques dans le champ des arts visuels. L’association est créée en 2000 à Marseille par Vincent Tuset-Anrès et Nathalie Guimard. J’ai eu la chance de discuter cet été, avec Vincent, sur le petit toit terrasse du studio. Au cours de ma discussion avec Vincent, j’ai cherché à savoir quelle avait été la volonté de départ de l’association Fotokino il y a plus de 20 ans et comment ils avaient réussi, au fil des années, à devenir acteur du paysage culturel Marseillais. Nous avons parlé de l’indépendance de l’association, d’amener des imaginaires accessibles au plus grand nombre, avec intelligence et exigence, de la Bibliocyclette pour aller à la rencontre des publics, de leur festival Laterna Magica, de choix sensibles et d’honnêteté. Vincent nous cite plus de 20 artistes, graphistes et illustrateur.ice.s au cours de cet épisode. Bonne écoute.   ➡️  fotokino.org @fotokino Vincent Tuset-Anres  Les références et noms cité.e.s : - Nathalie Guimard - Studio Helmo - Fanette Mellier - Grégoire Romanet - Formes Vives - Patrick Lindsay - Gala Vanson - Vincent Pianina - Super Terrain (cf EP.24) - Laurent Millet - Nathalie Du Pasquier - Paul Cox - Pauline Barzilai (cf EP.03) - Sandrine Nugue - Jean-Étienne Despreaux - Jesus Cisneros - Richard McGuire - Kitty Crowther - Geoffroy Pithon - Bonne Frite - Yann Kebbi  Découvrez les sons qu'écoute les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !   Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

J’ai rencontré Julie Bassinot au début de l’été. Elle m’a raconté des choses que je n’avais pas encore eu l’occasion d’entendre. Que ce soit dans ses projets de commande avec WIP, son travail de recherche pendant des résidences ou en tant qu’enseignante, Julie place l’humain au centre et travaille étroitement avec les différents maillons de la chaîne du graphisme. Avec un grand intérêt pour l’objet imprimé, les procédés d’impression et la matérialité des choses qui définissent son esthétique, c’est toujours une démarche empirique qui guide la pratique de Julie.   ➡️  @eilujtoni @wip.eu wipoffice.eu  Les références et noms cité.e.s : - Alain Damasio - Ecole Estiennes - la HEAR, Haut Ecole des Arts du Rhin - Marie Damageux, co-fondatric e de WIP Office avec Julie - Atelier Tout Va Bien - Nicolas Verschaeve, projet Sillages  - Margot Bernard - Andréa de chez Tipi Bookshop  à Bruxelles - Typographie Gap Sans, Étienne Ozeray & Alexandre Liziard - Hidden Islam publié chez Rorohf et mis en page par Nicolo Degiorgis - Les Presses du réel - Imprimerie Lézard Graphique  Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !   Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez

Super Terrain, c’est une rencontre amicale et esthétique entre 3 étudiants designers Quentin Bodin, Luc de Fouquet et Lucas Meyer. Ensemble, ils créent le studio Super Terrain à Nantes et l’aventure professionnelle commence avec des résidences artistiques, des travaux de commande et des collaborations….. Dans cet épisode, ils nous partagent leur méthode de travail, ils évoquent leur vocabulaire graphique et leur « boîte à outils » qui explique leur esthétique. On parle aussi de sérigraphie, du format de l’affiche et de leurs principales sources d’inspiration. Bonne écoute !  ➡️  @superterrain superterrain.fr  Les références et noms cité.e.s : - Laurence Lépron - TU Nantes, Nolwenn Bihan - Geoffroy Pithon - collectifetc.com - Pastel Tuning, résidence c hez Fotokino - Monet, Mitchell, Matisse, Hockney - Adrien Horni - Linus Bill - Idir Davaine - Helmo, Thomas Couderc & Clément Vauchez - Mathias Schweizer - le collectif Osentengruppe - stefanshankland.org - museedumondeenmutation.com - Antonin Faurel Typographie suggérée par ST : Apfel Grotesk, Collletttivo, Luigi Gorlero Découvrez les sons qu'écoutent les invité.e.s sur la playlist Graphic Matter Pour vous inscrire à la newsletter Graphic Matter, c'est ici !   Pour suivre les actualités du podcast sur instagram @graphicmatterpodcast On se retrouve toutes les deux semaines pour une nouvelle rencontre.  Vous voulez m'encourager, me faire un retour, n'hésitez pas à laisser des étoiles et un commentaire, ça aide le podcast à se faire connaître. Merci ❤️ Conception, production, curation, graphisme : Louise Gomez