Anlässlich seines neuen Buches „Śabdagatitāra: How to Weave Musics“ (Wolke Verlag) spricht der Komprovisator und Komponist Sandeep Bhagwati mit Trickster-Dramaturg Philip Geisler über das Verweben verschiedener Weisen, Klang zu erzeugen, über ein neues Verhältnis von Sound, Mensch und Umwelt und Musik als Überlebenskunst im tosenden Wind der Gegenwart: eine Folge über Verflechtungen, Beweglichkeit und die Fähigkeit über sich hinaus zu hören.

In Ausgabe 13 sprechen Jakob Nierenz und Philip Geisler über erweiterte Spieltechniken in europäischen Musiktraditionen und ihre Verflechtungen mit Kolonialismus und globalen Hörweisen – und fragen, welche Klangräume im Spiel mit Instrument, Körper und Tradition noch unentdeckt sind.

Dahlia Borsche, Morena Piro und Philip Geisler erkunden in Folge 12, wie Räume und Atmosphären musikalische Prozesse prägen, Zeit verschieben und neue Möglichkeiten des Hörens öffnen - und welchen Raum für Musik sie sich persönlich am meisten wünschen.

In episode 11, Philip Geisler talks with Wendy M. K. Shaw, a scholar of decolonial art history of Islamic cultures, about the history of mimesis in the Middle East and its connections with music and representation.

Sabrina Ma und Wu Wei sprechen in Folge 10 über John Cage, die persönliche Überoutine, das Wesen des Rhytmus, und warum das Trickster Orchestra Musik für die Zukunft macht.

In Folge 9 dreht sich alles um die Geräuschkulisse Berlin - die Werksta(d)t(t) des Trickster Orchestras. Susanne Fröhlich, Ralf Schwarz und Wu Wei haben sich in einer Art Bewusstseinsstrom auf vier unterschiedliche Orte eingelassen und direkt ihre Eindrücke formuliert. Daraus ist nun eine Art Hörspiel entwachsen, in dem das Bewusstsein geschärft, Hörgewohnheiten hinterfragt und Wände abgebaut werden sollen.

در پادکست تریکستر, اعضا و دوستان ارکستر، پیرامون فعالیت ها و تجارب هنری، سی دی تازه منتشر شده مهاجرت و چالش هایاجتماعی و موسیقایی گفت و گو می‌کنند

In Folge 7 spricht Ketan Bhatti mit seinem Vater, dem indischen Germanisten und Kulturwissenschaftler Prof. Dr. Anil Bhatti über die fruchtbare Tradition des Ähnlichkeitsdenken, das Problem mit der Toleranz und mit Begriffen wie Authentizität. Sie unterhalten sich über Kolonialismus und Nationalismus, und wie Ähnlichkeit als Kulturtheoretisches Paradigma helfen könnte, Machstrukturen zu überwinden.

第06話では、打楽器奏者の齊藤易子と箏奏者の菊地奈緒子が、日本からドイツへ移住した動機について語ったり、音楽家として、また母親としての生活や、日本とドイツの子育てにおける社会の違いについて意見を交換します。トリックスター・オーケストラ・メンバーの音楽家たちがそれぞれの共通点、異質点を生かしながら、これからどのように音楽を創り上げていくのか。 どうぞお楽しみ下さい。

Bratschist Martin Stegner und Pianist Niko Meinhold sprechen in Folge 05 über Scham, Kitsch und freie Improvisation, den Wert von unterschiedlich Leisem und Dur als Provokation. Sie unterhalten sich über Krach und Klangfeinheiten im aktuellen Musikgeschehen und wagen in der leeren Berliner Philharmonie den improvisatorischen Versuch einer Musik, die keine Musik ist. Oder doch?