Bonjour et bienvenue sur ART au féminin.  Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaine de podcast, et je suis ravie de vous retrouver pour un tout nouveau épisode qui me permets encore une fois de partager avec vous sur l’art et l’histoire des femmes artistes d’hier et aujourd’hui. Avez-vous écouté le podcast : « Les femmes ont-elles eu une Renaissance ? ». ? À travers cet épisode, j’avais partagé avec vous mes recherches sur cette grande partie de l’histoire, période du renouveau artistique, littéraire et scientifique. La période qui s’épanouit sur près de trois siècles. Symbole d’une révolution de la pensée et de tous les champs artistiques. À travers l’épisode « Les femmes ont-elles eu une Renaissance ? » je vous ai parlé de la place des femmes artistes à cette période tout en évoquant le nom de quelques artistes ayants marquées cette période de l’histoire. Comme : Plautilla Nelli Lavinia Fontana Sofonisba Anguissola Artemisia Gentileschi. Cet épisode porte sur l’art et l’histoire de Plautilla Nelli. L'occasion de vous parler d'elle, et de ses oeuvres redécouvertes en 2006 par Advancing Women Artists. Il y a bien sur tellement de choses à apprendre sur cette première artiste de la Renaissance à Florence, en écoutant ce podcast. Bonne écoute ! ART au féminin N’hésitez pas à partager et commenter !! ♥ Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin  🎵 Musiques : Libres de droit

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin, le podcast qui raconte l'histoire et l'art des femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui. Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaîne de podcast, et je suis ravie de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Mon invitée du jour est : Cécile Guettier ! Diplômée de l’école supérieure des beaux-arts de Nantes en 2018. Elle a déjà participé à plusieurs expositions collectives. En 2019, elle connait sa première exposition personnelle - RÉFRACTIONS - a la galerie Marchepied à Nantes. Sa seconde exposition personnelle s’est déroulée à la galerie BACKSLASH. Sous le nom « You Don’t Own Me » du 29 janvier au 26 février ! Cerise sur le gâteau, Cécile Guettier est la lauréate du prix Villa Noailles des révélations Emerige. Qui a été décerné à Toulon à l’occasion de l’exposition des révélations Emerige de 2021.  Cet épisode à été enregistré à la galerie BACKSLASH en présence de l'artiste et ses oeuvres. la galerie se situe au 29 rue Notre-Dame de Nazareth - Paris 03. Fondée en 2010, la galerie spécialisée dans l’art contemporain est dirigée par deux femmes : Delphine Guillaud Séverine de Volkovitch Ainsi, à travers un bel espace de 250m2, elles mettent en avant l’art des artistes qu’elles représentent et accompagnent. Tout en publiant des monographies en lien avec ces artistes par le biais de BACKSLASH éditions.  À travers cet épisode l'artiste nous parle de son parcours, son art, et aussi sur la 8eme édition du prix Emerige - Villa Noailles. Bonne écoute ! ART au féminin. N’hésitez pas à partager et commenter !! ♥ Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin  🎵 Musiques : Libres de droit

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin, le podcast qui raconte l'histoire et l'art des femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui. Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaîne de podcast, et je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Mon invitée du jour est : Barbara Penhouët !  Barbara Penhouët, est une artiste peintre, illustratrice, et architecte. Diplômée de l’école supérieure d’architecture de Rennes en 2013. De retour en France, elle vit entre Paris et Marseille, après avoir passé 5 ans à Berlin. À Berlin, elle s'est exercée au métier d’architecte sans mettre de côté sa passion : La peinture ! C'est dans le cadre de sa première exposition personnelle « Rayon vert » que j'ai rencontré Barbara Penhouët. L'exposition, « Rayon vert » est à voir à la Galerie Laure Roynette du 06 janvier au 06 mars 2022. À travers ce Hors-Série sous forme d'interview, l'artiste nous parle de l'exposition, de son art, et son parcours.  Bonne écoute ! ART au féminin. N’hésitez pas à partager et commenter !! ♥ Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin  🎵 Musiques : Libres de droit

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin, le podcast qui vous raconte l'histoire et l'art des femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui. Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaîne de podcast, et je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Mon invitée du jour est : Cathy Weyders ! Cathy Weyders, artiste plasticienne belge diplômée en 2004 de l’Ecole de recherche graphique (Erg) de Bruxelles, façonne le textile dans tous ses états. Ses œuvres témoignent des bouleversements climatiques actuels en explorant les notions de survie, de confort, de nature et de sauvetage. Il est question d’eau, souvent, de voyage, toujours. En montant à bord de ses installations et sculptures entourées de photographies et de tapisseries, vous êtes invités à naviguer à la recherche de personnages énigmatiques tantôt évoqués, tantôt figurés.  D’œuvres en œuvres, le rescapé accompagne le visiteur dans la découverte du répertoire polymorphe de Cathy Weyders. L’artiste présente une série de tapisseries – fruit d’improvisations libres – réalisées avec un mélange de matières originales : fibres synthétiques et naturelles, plastiques, rubans, laine et autres cordages… Sur celles-ci, des motifs mystérieux aux couleurs électriques s’imbriquent pour former un tout. Leur saturation produit de nouveaux camouflages, des personnages énigmatiques prennent vie et stimulent l’imagination de celui qui les observe. Cathy Weyders vous propose une immersion dans un univers poétique et haut en couleur, un moment de suspension durant lequel vous vous laisserez porter par Le Cri des Sirènes. Une exposition proposée dans le cadre du Contrat Local d’Education Artistique ; dispositif de sensibilisation à l’art et la culture mise en place par les villes de Roubaix et Tourcoing, la DRAC Haut-de-France, le Rectorat de l’Académie de Lille et la Direction des Services Départementaux de l’Education Nationale du Nord. L'exposition, Le cri des sirènes est à voir à la Manufacture de Roubaix, musée de la mémoire et de la création textile, du 05-02-2022 au 20-03-2022. À travers cet épisode, l'artiste nous parle de l'exposition, mais aussi de son parcours et les différents niveaux de lectures de son art. Bonne écoute ! ART au féminin. Cathy Weyders La Manufacture de Roubaix  N’hésitez pas à partager et commenter !! ♥ Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin  🎵 Musiques : Libres de droit

Bonjour et bienvenue ! Je suis Aldjia, créatrice de ce podcast !  Ici je vous parle de l’histoire et l’art des femmes artistes d’hier et d’aujourd’hui. Je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% art et 100% féminin. Aujourd’hui, je vais partager avec vous mes recherches sur une période de l’histoire que j’adore : La Renaissance ! À travers cet épisode je vais donc vous parler de cette grande partie de l’histoire, la période du renouveau artistique, littéraire et scientifique. Grande période de l’histoire qui s’épanouit sur près de trois siècles. Symbole d’une révolution de la pensée et de tous les champs. Un épisode sur cette grande période de l’histoire, qui va servir d’introduction à la question : Les femmes ont-elles eu une Renaissance ? Bonne écoute ! ART au féminin. N’hésitez pas à partager et commenter !! ♥ Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin  🎵 Musiques : Libres de droit

10 novembre 2021. Italie Me voici à la Campo della Carità, Venezia. Devant la jolie façade de la Gallerie dell’Accademia de Venise. Mon enthousiasme se traduit par le sourire aux lèvres, la hâte et la soif de découverte. Mon pass sanitaire, mon billet et mon téléphone en main. L’envie d’en prendre pleins les yeux, mélangé à la curiosité de connaitre le nombre de femmes artistes exposées au sein même de ce bâtiment de 1750. Un musée rassemblant une importante collection de peintures vénitiennes. A votre avis, combien de femmes artistes y sont exposées ? Vous écoutez Art au féminin ! Bonjour et bienvenue ! Je suis Aldjia créatrice de cette chaine de podcast. Ici je vous parle de l’art et l’histoire des femmes artistes d’hier et d’aujourd’hui. Ce mercredi du 10 novembre, j’ai donc essayée de découvrir en parcourant ce musée d’une surface de 12 000 M2 et riche d’environ 800 objects. J’en ai recensé 2 ! Deux artistes vénitiennes ! Pour 5 oeuvres ! Si on s’amuse a faire le calcule en s’attardant sur le nombre d’objects vs les 5 oeuvres cela nous donne … 0,63% ! Moins d’1% ! Mais oui ! c’est bien ça ! Ça vous surprend ? Visualisez maintenant l’odalisque de Ingres portant un masque de Gorille, l’odalisque revisité par les guérilla girls portant le slogan suivant : « Do women have to be naked into the Met. Museum ? Less than 5% of the artists in the Modern Art sections are women, but 85% of the nudes are female » « Les femmes doivent-elles être nues pour entrer au Met. Museum ? Moins de 5% des artistes dans les sections d'art moderne sont des femmes, mais 85% des nus sont des femmes » C’était en 1985 Je disais donc … deux artistes vénitiennes, Pour commencer : Rosalba Carriera : avec 4 oeuvres Un autoportrait Un portrait du consul de France Le Blond Un portrait d’enfant Un portrait d’une jeune femme. Des pastels sur papier que je vous invite à visualiser sur le compte Instagram ART au féminin. Pour ce qui est de l’artiste, je vous parle de sa vie et son art à travers l’épisode 6 de la saison 1 : Les femmes admises à l’académie royale de peinture et de sculpture. Un épisode de 12 minutes que je vous invite à écouter. Et partager. Vous l’avez compris, je ne vais pas vous parler aujourd’hui de Rosalba et de ces 4 pastels. Mais plutôt de la seconde artiste : Giulia Lama ! Une peinteresse, poétesse, brodeuse (par nécessité), qui connut une existence difficile et ce dans un grand isolement. Une artiste oubliée parmi tant d’autres, redécouverte il y a quelques années. Aujourd’hui, je vous parle de la vie et l’art de cette artiste et aussi de son oeuvre exposée à la Galerie Dell’Accademia de Venise : Judith et Holopherne. Vous êtes sur ART au féminin, et je vous souhaite une bonne écoute. Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin 

Bien le bonjour à vous qui écoutez cet épisode. Je suis Aldjia, la créatrice de ART au féminin ! Le podcast qui parle de l’histoire des femmes artistes, d’hier et d’aujourd’hui. Je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Aujourd’hui, à travers un monologue, je vais vous parler de Guda ! L’a connaissez-vous ? Fin ce que je veux dire par la c’est plutôt, avez-vous déjà entendue parler d’elle ? Personnellement, j’ai découvert Guda il y a peu de temps, à travers une vidéo, brève mais intéressante. Suffisamment interessante en tout cas pour piquer ma curiosité, effectuer des recherches pour en savoir davantage sur elle et bien sur … partager ça avec vous ! Guda est une enlumineuse de manuscrit, active au milieu du XIIe siècle, elle est surtout connue pour avoir réalisé son autoportrait dans un homéliaire (un recueil constitués de sermon ou de commentaire de passages des évangiles). L’autoportrait de Guda est considéré comme étant l’un des plus anciens réalisés par une artiste dans l’histoire de l’art occidental. A travers cette épisode, je vais donc vous parler de Guda, de ce fameux autoportrait, d’enluminures, des femmes au Moyens Age, … mais avant tout revenir sur certaines notions de l’histoire de l’art, notamment la hiérarchie des genres en peintures. Vous écoutez ART au féminin ! Et je vous souhaite une bonne écoute ! Sources : Guda et Claricia : deux « autoportraits » féminins du XIIe siècle OVIDE, METAMORPHOSES, LIVRE III Des pigments bleus témoignent de l’existence de femmes copistes au Moyen Age Les coulisses de l'émission : Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin 

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin, le podcast qui vous raconte l'histoire et l'art des femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui. Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaîne de podcast, et je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Mon invitée du jour est : Marianne Le Morvan. Marianne Le Morvan, est "Docteur en Histoire de l'art ... et la première à s'être intéressée au rôle oublié de la petite galeriste des grands artistes : Berthe Weill."  L'oubli de cette galeriste lui semblait injuste. elle a alors fondé les archives Berthe Weill afin de reconstituer la programmation de la Galerie B. Weill. C'est en 2011 que Marianne Le Morvan publie sa première biographie aux éditions l'Ecarlate afin de nous raconter l'histoire de Berthe Weill.  J'ai beaucoup appris à travers cette lecture, que je recommande.  J'ai eu envie d'en savoir davantage sur la galeriste et aussi sur la femme qui est à l'origine de cette biographie afin de partager cela avec vous. À travers cet épisode Marianne Le Morvan, nous raconte son parcours, ses travaux, recherches, ses différents projets, nous donne son avis sur la place des femmes artistes dans le monde l'art, les femmes artistes qui l'inspirent, ... et son histoire avec Berthe Weill, l'histoire de celle qui fut la première à vendre des toiles de Picasso, Matisse, ... cette qui fut la seule a exposer Modigliani de son vivant, celle qui a fait en sorte de lancer une multitudes d'artistes, des artistes femmes comme Jacqueline Marval, ... C'est sur ART au féminin que ça se passe ! Bonne écoute ! En savoir plus sur Marianne Le Morvan  En savoir plus sur Berthe Weill Le livre : Berthe Weill - La petite galeriste des grands artistes  Les coulisses de l'émission : Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin 

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin, le podcast qui vous parle de l'histoire et l'art des femmes artistes d'hier et d'aujourd'hui.  Je suis Aldjia, fondatrice de cette chaîne de podcast, et je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Mon invitée du jour est : Jasmine Le Nozac'h. Jasmine Le Nozac'h est une artiste peintre qui explore différents thèmes comme, les femmes, le couple, les rapports humains, et en parallèle la nature et le respect des environnements. Tel un tissu vivant, pour l'artiste tout est lié, les hommes, les espèces, l'univers. Elle a ainsi fait de son art sa priorité lui permettant de donner du sens et de l'intérêt à toute cette diversité. À travers cet épisode Jasmine nous raconte son histoire, son art, ses inspirations, ses différentes périodes de créations, nous évoquons la prostitution et donc aussi la Putophobie.  C'est sur ART au féminin que ça se passe. Bonne écoute ! Pour plus d'informations sur l'artiste c'est ici et ici Les coulisses de l'émission : Instagram et Facebook ART au féminin le site Soutenir ART au féminin 

Bonjour et bienvenue sur ART au féminin ! Je suis Aldjia créatrice de cette chaine de podcast. Chaine ou je parle de l’art et l’histoire des femmes artistes d’hier et d’aujourd’hui. Je suis comme toujours heureuse de vous retrouver pour un nouvel épisode 100% Art et 100% féminin. Il y a quelques jours j’ai partagé avec vous à des articles en rapports avec des expositions signé Lille3000. - Colors, etc. Les femmes artistes qui font l'événement au Tripostal.  - 5 artistes à découvrir avec la YOUNG COLORS. Avec ART au féminin, le but est d'aller plus loin … curieuse d’en savoir davantage et le plaisir de partager ça avec vous !  C’est pourquoi j’ai invitée aujourd’hui : Stephanie Laleuw ! Stéphanie Laleuw, est une artiste plasticienne. Ingénieur de formation, qui se consacre depuis quelques années à la recherche plastique. Convoquant le monde des formes et des couleurs, questionnant le motif, son travail explore l’esthétique du vivant. Sa recherche puise dans l’univers du textile, des broderies et des pratiques artisanales et populaires. Avec Young Colors (du 19 mai au 4 juillet 2021), une exposition qui a pour but de mettre en lumière les travaux de 38 créateurs fraichement diplômés et issus de 11 établissements d’enseignements artistiques de la Métropole Européenne de Lille et des villes de Gand, Courtrai et Tournai en Belgique. Je trouve personnellement que c’est une belle opportunité qu’est de permettre à des jeunes diplômé(e)s de confronter leur art aux regards d’un public. Notre artiste du jour, est l’une d’entre eux ! Elle est diplômée de l’Ecole supérieure d’art du Nord pas de Calais. Et à L’institut pour la photographie elle expose deux oeuvres : A tire d’Elles et Super Nature. A travers cet épisode, Stephanie Laleuw, va nous parler de ces deux oeuvres, de l’exposition, de son diplôme, son parcours, et j’en passe. Vous pouvez découvrir ses travaux ici et ici. Bonne écoute ! Les coulisses de l'émission : Instagram et Facebook ART au féminin le site  Soutenir ART au féminin