Show notes
Steven Mitz est coscénariste du Fil avec Daniel Auteuil — 700 000 entrées, sélection à Cannes. Dans cet épisode, il ouvre les coulisses de son parcours sans détour : comment il est passé de styliste à scénariste sans aucune formation, en lisant des scénarios chez Orange Studio et en dévorant tous les livres de méthode existants, comment fonctionne la coécriture avec Daniel Auteuil, et pourquoi l'indexation au budget du film est le conseil contractuel le plus important qu'on lui ait jamais donné. Un épisode indispensable pour tout scénariste autodidacte, auteur ou coscénariste qui veut comprendre comment se construit une carrière sans école.Animé par David Frécinaux & Maxence Pierrard💛 Soutiens SÉQUENCE en avant-première et sans pub :Tipeee : https://fr.tipeee.com/sequencepodcastPatreon : https://www.patreon.com/sequencepodcast🎧 Écouter sur toutes les plateformes : https://shows.acast.com/sequencepodcast📩 Contact : [email protected]00:00 Introduction02:26 Présentation de Steven Mitz, coscénariste du Fil avec Daniel Auteuil04:28 Comment l'écriture est entrée dans sa vie05:17 Styliste reconverti — vendre sa boîte pour faire du cinéma07:00 Lecteur chez Orange Studio — apprendre en lisant des scénarios08:21 Le premier projet — un 10x10 pour Studio Plus10:06 Le pitch de départ — une jeune femme dans la scène skate californienne11:54 Comment les idées arrivent aujourd'hui13:00 Désir, point de vue, documentation — la méthode Steven Mitz14:08 Les livres de scénario lus en un an — Truby, McKee, Seger, Snyder15:40 Pourquoi Save the Cat reste la meilleure méthode selon lui17:51 Ce que les films lui ont appris que les livres ne peuvent pas18:55 60% commandes, 40% projets personnels — l'équilibre à tenir23:30 Références — Billy Wilder, James L. Brooks, Jean-Loup Dabadie28:26 Billy Wilder et le sens du payoff parfait33:58 La genèse du Fil — un blog de Maître Mô acheté par la productrice36:41 L'angle trouvé — un avocat de 70 ans face à une affaire qui le dépasse38:19 Comment Daniel Auteuil est devenu scénariste ET acteur du film40:26 Coécrire avec Daniel Auteuil — intuition contre technique43:05 Pas d'ego sur le sujet — défendre une idée jusqu'à preuve du contraire46:00 Du traitement au dialogué — les étapes concrètes47:48 Trois temporalités entrelacées — la structure du Fil49:02 La référence Elephant de Gus Van Sant — le double point de vue52:01 Écrire Grégory Gadebois comme un enfant de 9 ans54:23 Le midpoint du film — le moment où tout bascule56:05 Gaëtan Roussel — pourquoi un chanteur peut devenir acteur59:37 Accepter que la V1 soit imparfaite — les règles Pixar du storytelling1:01:35 Combien de versions pour Le Fil1:03:33 Ce qui a été coupé au tournage et ce qui a été ajouté1:07:10 Ce que Daniel Auteuil a apporté en observant les vrais avocats1:09:11 Être disponible pour les ajustements pendant le tournage1:12:32 L'indexation au budget du film — le conseil le plus important1:14:56 Ce que rapporte concrètement un film à 3-4 millions de budget1:17:00 L'IRCEC — la cotisation que personne ne paie au début1:19:09 La répartition des droits SACD sur une œuvre adaptée1:21:14 Négocier la répartition entre coauteurs avant le tournage1:23:43 Comment trouver son premier agent sans formation1:25:03 Écrire et taper à toutes les portes — la méthode pour débuter1:25:41 Le Fil en Italie et les ventes internationales1:27:29 Anatomie d'une chute — le revival des films de procès1:31:49 Questions flash#StevenMitz #LeFil #DanielAuteuil #PodcastSéquence #Scénariste #Autodidacte #FictionFrançaise #CinémaFrançais #Audiovisuel #StorytellingSéquence, le podcast des voix de la création. Disponible sur toutes les plateformes. Soutenez le podcast sur Tipeee et Patreon. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
