七点书影
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七点书影是一个基于旧金山湾区的文化社区公益组织,致力于为热爱文学艺术的人建立一个社群。 成立“七点书影”的我们始终相信:无论在何时何地,人们都有被文学艺术关怀的需求。 七点书影播客包含:主讲回放,众读回顾,观影讨论。 欢迎关注微信公众号:七点书影,参与我们的主讲,众读以及观影活动,或者访问我们的网站: https://www.7pmsalon.org/ 获取最新信息。
系列主讲回放 | 诗词格律与创作入门第二讲:诗词的基本格式,平仄,四声,对仗
收听提示 0,本期为诗词格律系列双周讲座的第二期。欢迎关注【七点书影】公众号,在听众群众与我们交流。 1,古代汉语的四个声调都有哪些? 2,如何区分对仗和对偶?对仗的基本要求都有哪些? 3,尾连对仗一般为“流水对”或“半对半不对”两种形态,这两种对仗方式会对诗词的韵味带来什么影响? 4,近体诗的平仄都有哪些规律? 主讲人:李思特 主持人:Tina 后期制作:Jully 欢迎关注我们,参与活动。 微信公众号,豆瓣,喜马拉雅请搜索:七点书影 官方网站:https://www.7pmsalon.org/
Sep 22, 2020
57 min
众读讨论回放 |大江健三郎《 The Way of Eating Fried Sausage》
本文由 Mari Hoashi 和 Masao Miyoshi 翻译,于1991年发表在Grand Street杂志。作者在本文中由吃炸香肠的感受生发开去,回忆起小时候在家乡的生活(新年祭祀),以及一直以来的熟人Uncle Hyoei近乎流浪的生活。 收听提示: 1,战争中的儿童教育是怎么样的?(摄影作品,“Children Singing In a Snow Cave”,Hiroshi Hamaya, 1956) 2,现代生活对传统生活的挑战:作为一种表演形式的新年祭奠在战争中有什么特殊的含义?村落,树林是否为一种类似现代城市的文化源泉? 3,语言的迷信游戏:新的世界是否由语言构建?在秩序中,语言扮演了怎样的角色? 4, 与鲁迅《孤独者》的比较:相关联的人的命运是如何连续和继承的? 5,赶羊的叔叔为什么赶的不是牛?羊是否为一种更加神秘遥远的存在? 主持人:Tina 参与讨论:Tina,卡洛w卡洛斯,Yanni,Jully,夏禾 文字内容:夏禾 封面设计:夏禾 后期制作:夏禾 欢迎关注我们,参与活动。 微信公众号: 七点书影 官方网站:七点书影 本集相关 濱谷浩(Hiroshi Hamaya) 日本摄影师。他的作品致力于表现普通日本人的日常生活。他的知名作品有《雪地》(1935),《愤怒与悲哀的记录》(1960)等。1960年成为玛格南摄影通讯社的合作成员。 《孤独者》 作者鲁迅,出自短篇小说集《彷徨》。小说描述了一个现代知识分子魏连殳的孤独一生。他先是受到众人的联手打压,被视为异端,而后寄希望于儿童的天真。希望破碎之后,他陷入了更凄凉的境地,而后走上了一条违背他本来意愿的道路,直到死亡结束他的一生。小说部分源自作者鲁迅当时的经历,更多则表现了当时社会环境给有志之士带来的孤独感。 《寻羊冒险记》 作者村上春树。 本书为作者出版的第三本长篇小说,为“我与鼠”系列三部曲中的第三部。小说描述了在一头超能力羊失踪后,一个普通职员在无意间获得这头羊的信息,而后踏上了寻找羊的冒险之旅。
Sep 13, 2020
1 hr 18 min
观影讨论回放 | 光阴的故事:跳蛙
恰逢开学季,本期七点书影观影活动,邀大家讨论一部青春校园题材短片:《光阴的故事·大学篇--跳蛙》。 本片由柯一正执导,讲述了台湾80年代一名思绪繁多却又谨小慎微的蛤蟆镜大学生,一段青涩稚嫩甚至有点中二的校园往事。 收听提示 1,台湾的新浪潮运动是什么?所谓新生代作者社群是怎么样的一群人? 2,镜头叙事方式:主人公和周围人的关系是怎么样的? 3,单一核心事件驱动的剧作结构:电影为什么有时候看起来有点“中二”? 4,象征?符号?跳蛙究竟意味着什么?弗洛伊德学说是否能给我们提供一个坚实的解读视角? 5,后来的日本电影和台湾新浪潮电影有怎么样的联系? 主持人:Tina 参与嘉宾:卡洛w卡洛斯,成樑,sms 文字整理:李博 封面设计:H20PUP 后期制作:夏禾 欢迎关注我们,参与活动。 微信公众号: 七点书影 官方网站:七点书影 本集相关电影知识 正反打 一项电影拍摄技巧,指用两台摄像机分别拍摄两个角色,剪辑时在两个镜头间相互切换,其中每个镜头都展现两人中的一人看向另一人,且两个角色在各自的镜头中朝向相反的方向。 麦高芬(MacGuffin) 来源于知名导演。指某个推动戏剧发展的契机、情节,或角色们拼命追逐的可能不存在的东西,观众也可能不关心,它出现目的在于引导观众沉浸于电影体验。 台湾新电影运动 为1980年代至1990年代左右,由台湾新生代电影工作者及电影导演所发起之电影改革运动。电影主要呈现写实风格,其题材贴近现实社会,回顾民众的真实生活,由于形式新颖、风格独特,促成了台湾电影的新风貌。 重点提及影片 摇摆少女 矢口史靖导演2004作品,一部音乐喜剧青春励志片,描述日本东北的偏僻乡村,一群女子高中生意外组成大乐队练习爵士乐继而参加音乐祭的经过。 五个扑水的少年 矢口史靖导演2001作品,讲述了五个高中少年被赶鸭子上架学习花样游泳的喜剧故事。 蜜蜂与远雷 石川庆导演2019年作品,该片根据恩田陆的同名小说改编,以日本国际钢琴大赛为背景,讲述四个经历各不相同的年轻人在音乐中获得成长的故事。 请以你的名字呼唤我 卢卡·瓜达格尼诺2017年执导的成年爱情剧情片,该片改编自安德烈·艾席蒙的同名小说,讲述了24岁的美国博士生奥利弗在意大利结识了17岁的少年艾利欧,两人从而发展出一段暧昧关系的故事。 功夫 由周星驰担任导演、监制、编剧、配乐兼主演,2004年上映,以中国功夫为主体的香港动作电影。讲述了在1940年代的上海,自小受尽欺辱的街头混混阿星为了能出人头地,加入日益猖獗的黑道势力“斧头帮”,在与藏龙卧虎的“猪笼城寨”居民一段恩怨中,逐渐领悟功夫真谛的故事。 少林搭棚大师 1980年由刘家良执导的一部动作片。影片讲述了周仁杰不满染坊老板的欺压上少林寺学武,在搭棚中不知不觉学到功夫最终为工人们主持公道的传奇故事。 春天不是读书天 是约翰·休斯执导的美国剧情类影片,1986年上映。该片讲述了中学生Ferris与女友Mia、好友Cameron一同逃学并在芝加哥市内到处游玩,被老师围追堵截的故事。
Sep 10, 2020
32 min
系列主讲回放 | 诗词格律与创作入门第一讲:诗的种类,诗韵
收听提示 0,本期为,诗词格律系列双周讲座的第一期。欢迎关注【七点书影】公众号,在听众群中与我们交流。 1,古典诗词作为一种有固定结构的文体,是否有阅读门槛呢? 2,什么是近体诗?什么是古体诗?又可以如何细分? 3,同韵就是同韵母的意思吗?为什么用普通话读一些诗感觉并不押韵? 4,”一唱一和,高手过招“:和诗是什么?   主讲人:李思特 主持人:Tina 文字整理:刘晓雯 后期制作:夏禾 欢迎关注我们,参与活动。 微信公众号,豆瓣,喜马拉雅请搜索:七点书影 官方网站:https://www.7pmsalon.org/   本集相关 “诗词格律这门课不仅仅是一门知识课,更是一门方法课。”——王步高 引文——古典诗词这个文体究竟是什么样的? 语言是表情达意的工具,菲茨杰拉德说过,这是所有文学之美的一个部分。你发现你的渴望是朴实的渴望,你并非孤身一人,有了归属。 诗词也正是这样。张中行先生在《诗词读写丛话》中曾经说过,诗词的本领就在于能够抓住情谊,不止抓住,而且使他深化,明朗化,固定化,写成文字,情谊如飞鸟入笼就不能飞去。也因此,由作者方面说,既可以一吐而快,又可以引来同一代人无数人的同情之泪,由读者方面说,可以借他人酒杯浇自己的块垒,这是一种微妙的感通。 我知道一些朋友认为阅读古典诗词是有门槛的,也知道有一些朋友认为古典诗词是一种被束缚的文体,也就是所谓的带着枷锁跳舞。但我认为古典诗词是一种很包容的文体。这个包容不仅仅是题材上的包容,也是一种情绪化的包容。他上可以承载非常沉重的家国情怀。比如我们都知道的“彼黍离离,彼稷之苗;行迈靡靡,中心摇摇”,是抒发兴亡之感,家国之叹;而下可以承载平凡生活里的悲欢离合,喜怒哀乐。比如我们耳熟能详的“但愿人长久,千里共婵娟”,这代表了普天下所有有情人对于团聚的渴望。我认为诗词永远不会挑选读者,并且没有一种情感能被排除在诗歌之外。 诗词分享 我想先让大家看几首,我个人认为非常有趣的诗词。 第一首:《把酒问月》——李白。评价:这首诗非常满足读者对于李白的构想。李白叩问青天上明月来处,并且想象了古今异代中,同时分享这轮明月的人们。“今人不见古时月,今月曾经照古人,古人今人若流水,共看明月皆如此。”这两句是化用了《春江花月夜》中“江畔何人初见月?江月何年初照人? 人生代代无穷已,江月年年望相似。”因为月亮是永恒的,所以总会有人望着天空发出这样的叩问。 第二首:《慵不能》——白居易评价:这首诗里的白居易,可能是和《长恨歌》《琵琶行》里,以及写下一些非常忧国忧民,或是反映当时底层人生活,或是评估百姓生活状况的白居易很不一样。那么这首诗让我感到和千百年前这位伟大诗人有了一种共通。 第三、四首:《沁园春·将止酒戒酒杯使勿近》《城中诸公载酒入山,余不得以止酒为解,遂破戒一醉,再用韵》——辛弃疾评价:这两首词是写给酒杯,第一首诗是他要戒酒了,然后跟酒杯说:你不要再靠近我了,因为我要戒酒了。然后第二首诗就是他破戒,又喝了酒,然后就跟这个酒杯说:我今天还是要和我的故人,我的好友尽情一醉,还希望你为我这个故人,为我这个朋友再回来。 总结:诗歌允许每一个爱他的人在不尽如人意的人生中保持一份天真。诗人们可以和月亮私语一整晚,可以对着酒杯嬉笑怒骂,甚至可以表达自己对无所事事的生活的向往。古典诗词并不把任何一个人排除在外。 第一部分: 旧体诗 (一)旧体诗vs新诗 旧诗:在“五四”以前形成发展的诗歌文体,包括近体诗和古体诗。新诗:也就是白话诗,是与旧诗以及一切旧体文学所区别设立一个新文体。“五四”时期兴起的文体,是旧诗的改造和发展。提倡用现代生活的言语(白话)来写诗,用新的诗歌形式来容纳新的意象。 * 这两者其实并非对立的,在新诗中也容纳了很多旧诗创作技法,然后也有很多诗人同时擅长两种文体。 (二)旧体诗的种类 o 从格律上看,诗可分为古体诗和近体诗。古体诗又称古诗或古风;近体诗又称今体诗。按照格律写的,即是近体诗;反之则为古体诗古体诗:依照古代的诗体来写的。在唐人看来从《诗经》到南北朝的庾信,都算是古,因此,所谓依照古代的诗体,也就没有一定的标准。但是,诗人们所写的古体诗,有一点是一致的,那就是不受近体诗的格律的束缚。我们可以说。凡不受近体格律的束缚的,都是古体诗。(王力) o 从字数上看,诗可分为四言诗,五言诗,七言诗。唐代以后,四言诗很少见了,所以一般诗集只分为五言、七言两类。(王力) 古体诗: 1、四言古诗:例:曹操《短歌行》 2、五言古诗:例:曹丕《杂诗二首(其一)》 3、七言古诗(包含杂言诗):例:鲍照《拟行路难十八首(其一)》、李颀《古意》 近体诗: 1、律诗: 1)五言律诗:例:王勃《送杜少府之任蜀州》 2)五言排律:例:杜甫《偶题》 3)七言律诗:例:杜甫《登楼》 4)七言排律:例:杜甫《题郑十八著作虔》 * 排律比律诗篇幅更长,除了首联和尾联,都是对仗。 2、绝句: 1)五言绝句:例:李端《听筝》 2)七言绝句:例:王昌龄《芙蓉楼送辛渐二首》 (三)诗韵 Q: 押韵究竟是什么? 利用相同的韵在诗歌中造成周期性的重复,在诵者和聆听者听觉上造成一种回环的美感。心理学理论指出当人们的期待得到实现时,内心会产生快感和美感。诗句的第一个入韵字往往给人暗示,使人产生期待。当下一个入韵字按照预期的节奏来到时这种回环的美感便会产生,而且会对人的理解、记忆产生帮助。(施东向) Q:诗韵又是什么? 诗词中所谓韵,大致等于汉语拼音中所谓韵母。一个汉字用拼音字母拼起来,一般都有声母,有韵母。同韵母的字叫作同韵字。(王力) Q:韵的结构? 1、韵头(介音)+韵腹(主元音/韵核)+韵尾 2、介音(韵头)只有三个:i、u、ui 3、每个韵母一定有韵腹,但不一定有韵头和韵尾,因此一般而言,韵腹和韵尾相同即为同韵。 例子: 泊秦淮杜牧 烟笼寒水月笼沙(sha),夜泊秦淮近酒家 (jia) 商女不知亡国恨,隔江犹唱后庭花(hua) 4、凡是同韵的字都可以押韵。所谓押韵,就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置。一般总是把韵放在句尾,所以又“韵脚”。 Q: 为什么有些诗歌不押韵? 可能源于古音和今音的不同,例如李益《江南曲》。 Q: 近体诗和古体诗在用韵上有区别么? 有。近体诗是一韵到底的。古体诗可以一韵到底,也可以换韵。乃至换几次韵。例如杜甫的《登楼》是一韵到底(十二侵),而李贺的《李凭箜篌引》频繁换韵。 与用韵相关的术语; 出韵:出韵也叫落韵、窜韵、走韵,是指在律诗偶句韵脚上不用本韵之字,而用韵或它韵中的字,出韵与格律诗一韵到底的要求不是诗家大忌。诗出了韵,无论诗韵怎样高超都是不合格的,诗出韵与否要参照与其同时的韵字归部情况。(王步高) 凑韵:湊韵又称趁韵、挂脚韵,是指在韵脚上用个与全诗意思毫无相关的字,硬凑的韵脚。如“白日依山尽,黄河入海流”,若改为“黄河入海浮”即为凑韵。 临韵:王力先生在《汉语诗律学》中关于邻韵的观点如下:所谓邻韵,即指韵音相近者。因其于韵书排列上相,故名为“邻韵”。必须指出,邻韵是因为韵音相近而为邻韵,并非是排列相邻而为邻韵。但其排列相近,却是因为韵音相近的关系。 和诗:只作诗酬和,不用和被和诗一韵。 依韵:亦称同韵,和诗与被和诗同属一韵,但不必用其原字。 用韵:即用原诗韵的字而不必顺其次序。例:吴伟业《琴河感旧》vs 郁达夫 《春江感旧四首用吴梅村〈琴河感旧〉韵》 次韵:亦称步韵,就是依次用原韵、原字按原次序相和。 分韵:旧时作诗方式之一。指作诗时先规定若干字为韵,各人分拈韵字,依韵作诗,叫作“分韵”,一称“赋韵”。古代诗人联句时多用之,后来并不限于联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》“素壁联题分韵句,红炉巡饮暖寒杯”。 限韵:唐代之后,科举考试中为了考核应考者作诗的能力,考官常规定用某一个韵部或某一个韵部中的某几个字作诗,这叫作“限韵”。另外,文人雅集作诗,也常限用某韵或某几个字,以显现各人的才力。
Sep 8, 2020
1 hr 23 min